高校舞蹈编导教学中创造力的培养分析

　　中图分类号：G642 文献标识码：A 文章编号：1672-1578（2017）06-0028-01

　　现如今，时代的进步以及科技的不断发展使得人们的生活水平不断地提高，人们也有了越来越高的生活追求，这也使得社会提高了对舞蹈方面人才的需求，在这样的环境之下，我国的各个高校也专门开设了舞蹈编导专业，期目的主要是为社会培养出更加专业的舞蹈编导人才，从而满足社会的需求。但是在实际的教学过程当中，我们仍然能够看到我国的高校舞蹈编导教学教学当中仍然存在着一定的不足，由于过于注重编导技能而对学生的创造力导致了一定的忽视，因此，对于学生创造力的培养有着十分重要的意义。

　　1 高校舞蹈编导专业的教学现状

　　在高校当中，舞蹈编导专业的创立是为了培养出具有舞蹈创编以及导演能力的人才，学生通过舞蹈编导专业的学习，能够使得学生掌握到多种多样的舞种以及创编能力。对于舞蹈编导人才来讲，文化素养、表演技能、舞蹈创编能力都是必要的基础素质，除此之外，舞蹈编导人才还需要对生活以及艺术都有自己的一定见解，而对于舞蹈编导人才来讲，创造力才是最重要的素质，只有优秀的创造力才能够创造出优秀的舞蹈，并将舞蹈良好的奉献给观众。但是在现如今教学当中，很多的搞笑都没有正确的认识到学生创造力的重要性。

　　想要培养出足够优秀的误导工作人员，高校就是最为重要的一个平台，高校能够一直未误导事业注入全新的活力。现如今，人们的生活正在变得愈加丰富，这也为舞蹈编导提出了更高的要求。对于舞蹈人才的供应来讲，高校是最为主要的来源，因此，不断地加强舞蹈编导的培养就是一门十分重要的任务。在很多的高校当中，都专门的开设了舞蹈编导专业，在开设这门专业的院校当中，有一些院校是专业艺术院校，还有一些院校则是普通的综合类院校或者是大中专院校。但是很多的院校在实际的教学过程当中，仍然存在着很多的问题，很多的高校缺乏系统的教学，这就会使得教学的质量受到十分严重的影响。而在这些问题当中，最为重要的就是缺乏对学生创造能力的培养。常规的课程教学会使得学生缺乏创造力。创造力是舞蹈编导的灵魂，只有良好的表演能力以及创造才能才能成为一个优秀的舞蹈编导，因此，在舞蹈编导专业的教学过车你该当中，对学生创造力的培养就成为了重中之重。

　　2 高校舞蹈编导教学中创造力的培养

　　2.1 利用多种渠道提供舞蹈编导途径

　　对于高校学生来讲，实践的机会是比较少的，但是只有实践才能够使得学生的创造力得到提高。通过实践，学生能够将学到的知识进行熟用，从而更加深刻地理解理论知识，更加熟练地掌握相应的技巧，从而使得学生的艺术能力得到充分的挖掘。

　　首先，通过即兴训练的方式，能够为学生提供实践的机会。在学生对情感、主题、风格正确认识了之后，可以让学生在自己理解的基础上将舞蹈即兴表演出来，而在这个过程当中，学生的创造力就会得到一定的考验。

　　其次，学校能够为学生创造各种表现机会。例如，比赛、晚会等活动的创办，学生可以通过表演来展示自己的想法，并形成一定的良性竞争。利用舞台的实践能够使得学生的创造能力以及表演技能得到提升。

　　最后，学生还需要更多的参加到社会的实践活动当中，对于学生来讲，单纯的校内实践是完全不够的，学校可以成立舞蹈团，按照市场化的形式运行，根据实际需求对节目进行编排。利用这样的社会实践，学生以及教师共同??节目表演进行创编，学生能够提前了解到社会的需求，让学生的创造力在实践当中不断加强。

　　2.2 培养学生对生活的感知能力

　　想要提高学生的创造力，就要求学生能够对生活有较强的感知能力，除此之外，学生还需要有一定的素材积累。舞蹈虽然与雕塑、绘画一样，都属于艺术范围当中，但这几种之间还是有着一定的区别，舞蹈是有时间以及空间的。人们很多最为激烈的感情往往会通过舞蹈的形式来进行体现。而生活则是艺术创作最重要的灵感来源，在舞蹈当中弄，很多的形象都是将生活作为原型。因此，想要对学生的创造力进行培养，就需要对学生感知生活的能力进行加强，并引导学生对生活当中的素材进行筛选，讲这些素材进行艺术加工之后就能够创造出良好的舞蹈作品。由于工作性质的一些影响，舞蹈编导应养成认真观察生活的习惯，在生活当中吸取足够的养分，并对生活当中的素材认真分析之后感受到素材当中的感情，只有这样才能够在创作的时候涌现出足够的灵感。教师在实际的教学过程当中，应不断地引导学生对优秀的素材进行挖掘，与此同时，教师还需要帮助学生对素材进行分析，以便创造出更好的作品，提高学生自己的创造能力。

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