国外动画教育对我国动画教育的启示

摘要： 动漫产业在中国发展方兴未艾，缺乏动画专业优秀人力资源成为产业发展的瓶颈。 本文从介绍美国、日本、韩国、英国、澳大利亚动画专业教育特点出发，反思国内动画专业教育有关问题，提出提高国内动漫专业人才培养质量的几点建议。

关键词： 动画专业；问题；建议。

从世界范围来看， 动漫产业已经成为发展潜力巨大的 “朝阳” 文化产业。 而中国动漫产业发展才刚刚起步， 在影响中国动漫产业发展质量的各种因素中， 人力资源匮乏是其中重要环节。 我国的动画专业教育发展速度较快， 到 2012 年， 我国有超过 1000 所高校开办了涉及动画专业的院系， 每年有超过 50 万的动画专业毕业生涌入人才市场。 但是， 我国每年仍有 15 万左右的动画人才缺口， 出现了企业招不到人、 高校培养的学生能力不能满足企业要求而不能就业的局面。[1]分析美国、英国、 日本、 韩国、 澳大利亚等动画专业教育开办得较好的国家的成功经验， 反思我国动画专业教育存在的问题， 对提高我国动画专业人才培养质量、 满足国家动漫产业发展人才需要， 具有很强的现实意义。

一、 国外动画专业教育情况。

美国动漫产业起步较早， 是一个以动画电影为基点带动动漫产业迅速发展的典型国家。 美国动漫产业由于有雄厚的财力和先进技术力量的支持及完备的市场化组织， 使其在世界上长期处于领先地位。

日本虽然起步晚于美国， 但已成为了当今的动漫大国， 其动漫作品不仅占据了东亚和东南亚市场， 而且突破重围， 大举进军欧美。 其动漫产业种类之丰富， 涉及影视、 音像、 出版、 旅游、 广告、 教育、 服装、 玩具、文具、 网络等众多领域。

韩国虽然是动漫产业的后起之秀， 但是动漫产业的产量已占全球相关产业的 30%， 成为世界第三的动漫产业大国。[2].

动漫是英国创意产业和技术发展扩展最为迅速的领域之一， 其劳动力构成涉及创意和传媒产业的许多分支， 正在国际上获得到越来越高的声誉。

澳大利亚是欧美游戏、 影视产业最重要的海外制作基地之一， 其制作实力和产品质量均位居世界前列， 蜘蛛侠、 指环王等大片中相当高比例的特效镜头， 都是在澳大利亚制作完成的， THQ、 ILM （IndustrialLight&Mag-ic， 工业光魔 ） 等世界一流制作公司也在澳大利亚设立了分部。

以上五个国家， 要么动漫产业处于世界前列， 要么拥有动漫产业需要的一流动画人才。 形成以上局面的重要原因是与其国内先进的动画教育水平密不可分的。

1.美国动画教育特点。

美国的动画教育， 在人才培养上主要根据现代动画具有艺术与技术的双重特点， 将学校分为专门培养动画艺术人才和动画技术人才两种， 但在课程上非常注重交叉。 学习动画艺术的学生， 必需研修有关计算机图形图像类的课程； 学习动画技术的学生， 也必需研修美术专业的课程。 教师则一般来自行业内部有经验的实际制作人员， 以传授实际创作经验为主。 美国动画教育具有开放性、 实践性和团队性的特征。 与中国动画教育的单一性不同， 美国的动画教育大部分会与其它专业结合。 比如艺术与动画的结合， 计算机技术与动画的结合， 影视课程与动画的结合， 等等。 不仅如此， 美国动画教育的开放性还表现在培养模式的灵活性。 首先， 不同学校具有不同的专攻方向。 例如， 有的学校只提供动画特效的学习， 有的针对艺术电影的拍摄等。 学生可根据不同的兴趣爱好和不同的发展规划选择不同的学校； 其次， 美国高等教育中的动画专业， 学习期限也较为灵活。 例如， 学生通过两年的学习， 可得到一个专科学位， 通过四年的学习， 可得到一个本科学位。

2.日本动画教育特点。

日本政府非常重视动画专业教育， 在东京大学、 东京工业大学、 东京工科大学、 早稻田大学等著名大学开办了相关专业， 并且在数字好莱坞大学设立了专门的数字内容产业研究院。 日本国内的动画专业， 在课程设置上将动漫科目与数字基础技术教学相结合， 课程科目既包括基本的动画运动规律、 动画造型设计、 动画场景设计等课程， 也包括网页设计、 绘图软件、 摄影加工等数字基础技术课程， 还包括营销、 经营等拓展学生就业能力的课程。 在师资上， 动画专业教师都是活跃在动漫业最前沿的专家。 并且， 各开办动画专业的高校之间不断加强协调和沟通， 本着 “有特色、 多样化、 提高整体水平” 的原则， 各校建立既竞争又协调的关系， 在学校教育和业界人才需求间搭建良好桥梁。 本着结果为重的教育理念， 把握动漫行业重点环节， 培养重点人才， 构建高、 中、 低结构动画人才。

3.韩国动画教育特点。

韩国政府除了对动漫相关企业给予多方面的政策倾向扶持外， 还同时对教育加大投入和扶持。 如在韩国国立大学的公州大学及私立大学的祥明大学、 西江大学、 世宗大学、 延世大学、 中央大学、 韩瑞大学、汉城大学和弘益大学等一共 9 所大学里， 都开设了动画硕士学位以及课程， 还在中央大学、 西江大学和延世大学里开设了博士学位以及课程。 在这些大学里，其专业教师拥有宽泛的创作自由和研发环境， 而学校更为学生配备了领先于企业的先进设备、 软件和技术师资。 韩国动画教育的最主要的特征， 也表现为与相邻专业的融合教学以及注重实践教学。 韩国高校中的动画专业学生， 在学期间申请若干年的休学， 到海外研修， 或到动画公司进行实习、 工作一段时间， 再重新回到学校中完成学业。 灵活的休学制度为韩国动画教育的实践教学提供了有利的条件， 加上韩国动画教学较为完整高效的产———学———研良性循环体系， 使韩国动画教学培养出的学生的实践能力能够得到保证，从而推动本国动画游戏产业的发展。

4.英国动画教育特点。

秉承高等教育高度自治的传统， 英国各动画高等教育机构在规模、 历史、 宗旨等方面差异极大， 但其中的就业导向和创新导向原则却高度一致。 这一特征在动画这样实践性极强的专业方面表现得尤为突出。 就业导向使高校在课程设置、 教学内容、 师资等方面体现出一致性目的———即为学生提供良好的职业技能训练， 给予学生完善的就业指导， 最终帮助学生顺利找到适合自身的工作。 而创新导向则主要体现在动画专业教学、 培养学生职业技能的过程中。 伦敦艺术大学的动画艺术教育的特点是以创意培养为主、 技能培养为辅， 课程设置以市场和行业需求为基准， 教学目的以学生就业为根本， 注重实践， 注重个性， 重视创新性思维和创造性方法， 因此在人才培养和学生就业两方面都取得了令人满意的成就。[3].

5.澳大利亚动画教育特点。

首先， 澳大利亚将动画与影视、 交流设计、 表演、音乐、 舞蹈、 创意写作、 戏剧、 视觉艺术、 时尚等方向并列于创意产业学院之下， 其专业定位非常独到。 一方面， 这样的定位强调了动画的创意性与产业性特征， 明确了人才培养的方向， 在招生时能更有针对性； 另一方面， 这一定位为动画专业提供了丰富而合理的并行科目， 方便学生通过选修或者旁听课程扩展自己的相关知识结构， 也为学生寻找合作伙伴共同完成动画作品创造了便利条件。 其次， 注重实践动手能力的培养。 动画专业基本上不安排课程考试， 而是依靠作业作品评分。 理论类课程通常要求以个人或 3～5 人的小组为单位针对某一特定论题撰写论文， 并在学期末用现场演示的方式向教师和同学阐述自己的观点与论证过程， 其参考书目、小组讨论记录、 现场演示及表现等方面都会被作为评分依据。 实践类课程的作业通常是一个小型的制作项目，学生在学习过程中设计、 制作并完成该项目。 第三， 注重与业界的交流。 动画专业的教师大多具有熟练的专业技能和丰富的从业经验， 同时， 经常聘请正在各大公司任职的专业人员兼职担任辅导教员， 将业界最新的信息带入校园， 将最前沿的技术规范和要求在第一时间传达给学生， 将课堂与产业紧密联系起来。 第四， 强调学生的自主学习。 课堂教学只占较小比重， 教学方法主要是引导而非灌输， 学生通常需要进行大量的自主学习方能达到课程要求。 为了给学生创造良好的自学环境， 动画专业的图书馆每天开放到晚上 10 点 30 分， 机房更是24 小时开放 ， 创意产业学院还单独配备了高性能的图形工作站供学生使用。[4]

二、 中国高校动画专业教育存在的问题。

1.中国动画教育缺乏高水平的教师 ， 与动画教育发达国家的教师往往是业界精英的状况有很大区别。

动画专业的师资力量主要来源于两个渠道。 一是一些高校自身培养或从其它相近专业科系转过来的教师；二是高薪外聘的在动画企业中具有一定从业资历的业界精英。 但是， 在教学过程中， 他们互有长短， 从相关专业转过来的动画教师具有一定的教学技巧， 特别擅长于“生产线式” 入门级的教学 ， 但是对于深层次的动画制作技术往往不是很在行， 实际操作能力略显劣势； 而另一部分从动画企业聘请过来的业务骨干， 有着最新的实践操作技术， 却缺乏必要的教学技巧， 技术层面及其过硬知识层面欠缺， 课堂上难以调动学生的积极性与创造性。 作为一名优秀的动画教师， 其从培养到成熟有一个固定的生产周期和规律， 除去先天的职业禀赋， 还必须积累一定得动画制作经验和一定的实践教学经验， 才能够有效地把制作的技巧转变为教学的技巧。[5]

2.教学条件相对滞后， 无法满足教学要求。

动画艺术是一门集艺术和技术于一体的艺术表现形式， 两者缺一不可。 没有先进的技术设备， 许多动画动作不能准确地完成， 无法在教学中展示和实践， 也就不可能培养出掌握先进技术的高水平应用型技术人才。 动画专业的相关设备和专用软件都比较昂贵， 且又极容易被升级和淘汰， 所以动辄几百万、 上千万的设备投资，使动画专业的建设往往遭遇资金上的困难。[6].

3.动画专业人才的培养模式与企业对人才的需求不相适应。

与动画教育发达国家相比较， 中国动画教育面临着与其它专业同样的问题。 企业参与教学过程的积极性不高， 无论是资金、 人员， 对专业人才培养的支持都不够， 这与中国长期以来对产业与教育衔接上出台的政策力度不大有直接关系。 企业不能够从支持教育方面得到实惠， 或短期内得不到想要的利益。 因为，没有企业的积极参与， 动画专业在教学上还采用传统的工科或艺术类教学模式， 没有形成完整、 规范、 有效的动画教育模式， 导致现在大多数毕业生虽有一定的理论知识， 但职业技术能力却比较差， 企业不得不对其重新进行培训。

三、 发展中国动画教育的几点建议。

1.政府高度重视动画专业建设 ， 给予政策 、 资金支持。

一直以来， 中国政府非常注重对动漫产业的扶持，给予了政策和大量的资金支持。 但除了对产业的支持外， 应加大对动画专业教育的支持。 可以借鉴韩国、 日本的成功经验， 首先加大对国内高校的政策资金投入，扶持建设一批国内动画专业的重点学科， 然后制定政策引导拥有动画专业重点学科的大学带动其它大专院校的动画专业发展。 同时， 加大对动画专业建设的资金投入力度， 不仅仅将资金投入到重点大学、 重点学科， 还应对培养动画专业高技能人才的高职院校给予相当的资金投入幅度， 并制定鼓励政策。 基于动画专业教育的特点， 决定了其必须要有大量的设备资金投入。 国家可以在各个地区选取比较有实力的高校， 投入专项资金， 建设层次相对较高、 贴近产业实际的共享型的高端动画专业生产实训基地， 满足该地区相关院校的动画专业教学需要， 满足专业学生自主学习的硬件要求。

2.高校加强师资队伍建设， 培育一批行业精英教师综观以上动画教育发达的国家， 几乎都拥有一批技艺精湛的动画行业精英教师队伍。 而优秀的动画专业教师队伍的缺失， 正是中国动画专业教育发展水平滞后的最重要原因之一。 开办动画专业的高校， 要通过实施不同的培养途径来打造自己的动画专业师资队伍。 第一，可以采用请进来的方式， 在国家大力推动动画专业发展的政策支持下， 高薪聘请国内动画业界的精英成为学校的专职教师； 第二， 对现有动画专业教师进行技术培训， 通过送到国内顶尖动画专业学校学习、 送到知名动漫企业进行深度培养， 利用政府专项资金在国外著名的开办动画专业学校开展长期进修， 等等方式， 来完善动画专业师资队伍； 第三， 借鉴澳大利亚动画专业教育模式， 大量聘请企业优秀工程师担任兼职教师， 并把兼职教师纳入专业教学工作， 真正落到实处。

3.加强产学合作， 开展国际交流。

要引入新的校企合作机制。 比如， 可以让国内外知名企业投入人力、 财力与高校合作开办动画学院， 企业既从中享受到人才成果， 同时享受到办学的实际经济效益。 最终， 实现让动画专业教育直接面向市场， 企业实际工作案例变成教学内容， 教学模式贴近工作过程。 另外， 要加强国际交流合作， 国内开办动画专业高校可以与国外高校积极接洽， 与国外高校合作办学， 采取把教师引入国内、 把学生送出国外等各种合作人才培养的方式， 提升动画专业的人才培养质量。

国外动漫产业发达国家的经验说明， 动漫作为国家重点支持的产业， 其发展需要大量合格动画专业毕业生的支撑。 分析国外动画专业教育优势， 解剖我国动画专业教育， 对推动动画专业教育质量提高具有一定作用。动画专业教育的真正成熟， 需要国家政策的大力支持，需要从事动画专业教育工作者的创造性工作， 更需要动画企业的积极参与及大力支持。

参考文献：

[1]杨瑛 .中外动画教育现状与启示[J].赤峰学院学报 （汉文哲学社会科学版），2011,（11）。

[2]赵晓春等。美日韩动漫产业比较及对我国启示[J].资治文摘（管理版），2009,（4）。

[3]许文骏，王萍，就业导向与创新导向下的英国动画高等教育[J].美与时代（上），2012,（2）。

[4]任泉。澳大利亚高校动画专业人才培养的特点和启示[J].高等函授学报（哲学社会科学版），2009,（3）。

[5]周宇，由毕业生就业现状看高职院校动漫教育发展[J].美术大观，2012,（11）。

[6]张笑 ,魏婷 .中国动漫产业国际竞争力分析 [J],国际经贸探索，2009,（3）

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