在钢琴教学中如何启发学生的音乐表现

摘　要：学习钢琴演奏艺术，掌握正确的技术与弹奏方法固然很重要，但这些仅仅是具备了表现音乐的基本手法。音乐心理学成为音乐学的一个分支点，越来越受到人们的关注。钢琴演奏中内心听觉这一心理活动的分析，以便积极主动地利用内心听觉指导情感与音乐形象得到完美的结合，并且通过有效的训练方法提高。对于音乐心理现象的分析，有助于提高音乐实践活动。在钢琴演奏教学中培养和发展演奏的内心听觉能力，正确理解技术与音乐的辨证关系是解决上述问题的最有效的方法。

关键词：钢琴演奏；内心听觉；记忆；情感；想象
一  绪  论

　　钢琴，这件从十八世纪以来有着几百年历史的“乐器之王”，在它的发展史上诞生了多少著名的音乐家、演奏家、作曲家、教育家，也许你能说出一大串他们的名字和故事：巴赫、克莱门蒂、莫扎特、车尔尼、贝多芬、肖邦、李斯特、德彪西、拉威尔、拉赫玛尼诺夫等等；但是，它总是离人们那样的遥远、神秘和高不可攀。

二   钢琴演奏

　　钢琴演奏的基本技巧主要包括手指的独立性，手指的均匀能力、快速跑动、在快速的手指运动中，手腕是否平稳、手臂、肩膀的力量是否能自然的放松，是否能在自然的状态下将力量传达到手指尖等；另外手掌、手心、手指各关节是否能互相协作把力量支撑好，送到手指尖。钢琴演奏是个大系统，在这个大系统内有“琴法”、“琴艺”、“琴运”三个子系统，三者和一，构成钢琴演奏的整体.。   

三  内心听觉

　　内心听觉这一词在音乐界早已广泛使用，它意指“在内心（实际是头脑）所进行的音乐活动，尤其是内心的听觉活动，它所涉及的心理现象主要是听觉意象”。音乐感知、音乐记忆、音乐想象等都是内心的音乐活动。然而，音乐是门听觉艺术，任何一种音乐心理活动都离不开听觉的参与，因此，便习惯于用“内心听觉”这一通俗用语来指代在内心中所进行的一系列与听觉有关的音乐活动。在这些心理活动中都离不开听觉意象的参与，因此，内心听觉是人在内心（实际是头脑中）进行的，以音乐感知为基础，以形成和完善音乐意象为最终目的的一种心理活动和能力。? 内心听觉是一种音乐能力，是一种构成内心音乐意象的能力，它对音乐活动具有先导性与创造性，正是这个特点使我们研究内心听觉具有实际意义。

　　“内心听觉”虽然并非一个专有名词，但是在音乐界却被广泛使用。基于此，通过大量资料和自身实践认识到：“内心听觉”是一种音乐能力，我们不仅能通过它来指导我们的音乐实践活动，还能通过进行各种音乐实践来提高这种能力。

四  钢琴演奏与内心听觉涉及的心理现象

（一）音乐记忆

　　音乐是声音艺术，音乐离不开听觉；音乐又是时间艺术，稍纵即逝使音乐记忆成为音乐表演活动的重要因素；音乐内心听觉能力的培养、训练及提高都受到音乐记忆的影响。记忆力能够通过训练加强，人的记忆具有很强的选择性。比如说，有人对记忆人名、数字、电话号码有突出的能力，有人则善于记忆形态、面貌、地貌等等。音乐的记忆有很强的特殊和专业性。培养好的实音听觉能力是钢琴演奏艺术中不可缺少的重要因素。钢琴演奏者要养成“用耳朵倾听”的习惯。               钢琴演奏与教学实践证明，“倾听”是优秀钢琴演奏者最基本的素质。

　　钢琴教学实践证明：“听”力是可以培养的，是能够通过有效途径逐步获得的。钢琴演奏家之所以对乐曲能够进行正确的诠释，是来源于他对乐曲的正确理解，而正确的理解又依靠正确的读谱。只有严格地按照乐谱演奏，才能理解作品中特殊的音乐语言，同时，也为背谱演奏创下了良好的前提。

（二）音乐情感

　　音乐记忆是演奏者思维活动的心理过程，旋律运动记忆和形象记忆必须与情绪记忆结合运用方能产生良好的效果。情绪记忆是以演奏者情感活动为中介的音乐记忆。音乐情感来源于我们的每一瞬间所感受的具体刺激的反映，因而它也是我们感受音响刺激的最直接的方式。情感是生命存在的表现，人的生命离开了情感就丧失了活力；情感产生于人的感性活动，纯理性活动不能产生情感；情感又是一种携有大量心理能量的动态心理因素，它总是在要求呈现，但它只是一种心理张力，本身并无形式，审美艺术形象能成为生命的象征物就在于它成了情感的化身。

（三）听觉意象

　　听觉意象是心理学专业名词，那么什么是意象呢？普通心理学认为，人在感受客观事物时，刺激就在头脑里留下印迹，在这之后，刺激物虽已消逝，但印迹仍在头脑里保持，必要时这印迹又能显现出来，在头脑里再现客观事物的形象，这就是意象。“意象来自感知，是过去感知事物形象的再现，它是记忆的重要形式，也是想象的基础”。 音乐意象来源于音乐感知，音乐感知是形成内心听觉的基础。音乐感知积淀的越多，意象的发生便会更加容易一些。内心听觉正是由于它所形成的听觉意象会在演奏过程中调整演奏者的动作、状态对过去感知事物的再现，是记忆的重要形式。

（四）丰富想象

　　听觉意象是音乐想象的基础，内心听觉的形成离不开想象。如果说感知是评判内心听觉形成容易与否的关键，那么音乐想象则是评判内心听觉发达与否的标志之一。因而音乐想象能力的提高会进一步的完善内心听觉。丰富的想象对钢琴演奏有很大、很重要的意义，它在于把耳朵听到的声音形像话的功能。离开了想象声音也就是失去了意义。在演奏过程中应先在内心中有一种声音的想象，然后在演奏时追求这种声音，以达到自己想象的效果。

（五）听觉形象

　　丰富的内心情感对产生美的听觉、建立美的听觉形象是至关重要的，因为音乐的形象不是呆滞的、静止的，而是活跃的、发展的形象。音乐的音响是依赖于生活的，与所要表现的客观实物有着本质的必然的不可分割的联系。生活中的音响都存在着互相一般不会混淆的特征和规律，再加上人类的各种情绪在不同情况下又有各自各种不同的表现特征，这才使音乐家有了利用音响表现各种思想情绪的可能性和基础。

结论

　　内心听觉作为音乐艺术形式的一种，目前人们对钢琴艺术的研究也越来越多的与心理研究相结合。我们知道了内心听觉在钢琴演奏中具有重要作用，从而我们就应有目的的加以培养、提高，使之在器乐演奏中发挥更加积极的功能。