珠宝专业首饰设计课程的教学改革初探

　　中国珠宝首饰设计发展时间并不是很长，加上在企业中从事珠宝首饰设计的人才匮乏，众多珠宝企业开始廉价聘用不具备高水平设计能力的人员来从事珠宝设计。对于珠宝设计的方式，部分设计师更多地采用了一种模仿的技法。大型企业由于没有创新设计理念，导致企业综合竞争力低下；小型工作室的产品同质化现象比较严重，导致消费者消费需求得不到满足，最终阻碍了珠宝行业的发展。高职高专院校如何通过人才培养方案向社会输送高素质设计人才正是我们该解决的问题。

　　1 首饰设计课程教学现状

　　1.1 课程简介

　　目前，云南旅游职业学院宝玉石鉴定与加工技术专业首饰设计课程主要包括素描、首饰手绘设计、首饰计算机辅助设计三门课。素描课主要学习结构素描，锻炼造型能力。首饰手绘设计主要学习各种金属、宝石琢型的画法，以及系列首饰的效果图绘制。首饰计算机辅助设计主要学习通过Jewelry CAD软件设计各种首饰。

　　1.2 课程教学现状

　　1.2.1 学习氛围浮躁

　　云南旅游职业学院宝玉石鉴定与加工技术专业为专科学校，就读的大部分学生在参加高考以前成绩中等甚至偏下，没有主动学习的习惯。此外，大学的课程量较小，很多学生放松学习，觉得上大学就是为了混个文凭。还有些学生着迷于微博、电视剧、游戏等。这些因素共同导致学生上课时态度不端正，精神不集中，氛围浮躁等现象。

　　1.2.2 美术基础薄弱，没有学习兴趣

　　云南旅游职业技术学院宝玉石鉴定与加工技术专业招生对象为文科生和理科生，大部分学生只有初中学过一点几何体的素描，基础薄弱。素描课的学习方法与其他文化课又有不同之处，只用通过长期、大量的临摹练习才能掌握透视规律、比例关系等要点。有些学生刚开始没掌握好透视规律，不仅对素描失去了信心，甚至还产生了抵触情绪。还有些学生认为反正自己以后不从事设计相关的工作，就没必要浪费时间和精力，上课也只是应付差事。

　　1.2.3 课程体系不够完善

　　（1）素描课课时偏少。素描课只开设一学期，共72学时，通过72学时的学习，大部分同学都能掌握简单几何体的透视、比例关系，但是对于稍微复杂一点的几何贯穿体，依然容易出错。因此，由于学时较少，素描课锻炼造型能力的目的就没有达到，间接导致后期手绘设计无法通过画笔表现自己的设计想法。

　　（2）首饰手绘设计课课时偏少。首饰手绘设计课也只开设一学期，共72学时。相对于素描课，学生的兴趣明显更强烈一些。只有通过大量的效果图临摹及命题设计训练才能获得快速设计能力，以满足不同消费者对不同风格的需求。通过72学时的学习，大部分学生基本能够独立完成一些简单的系列首饰的效果图绘制，只有少部分学生的创作设计较为系统、复杂。

　　（3）缺乏设计方法学方面的训练。对于很多设计专业来说，设计素描、设计速写、平面构成、立体构成、色彩构成、设计方法学、视觉传达等方面的课程都属于专业基础课，通过这些课程的学习，学生的设计能力、设计方法得到很大锻炼。目前，云南旅游职业学院并没有开设这样的课程，学生的设计方法比较单一、设计潜力没有被挖掘，导致最终的设计作品风格比较单一。

　　（4）计算机辅助设计课下练习的时间少。有些学生没有电脑，学校机房课外无法开放，学习首饰计算机辅助设计课程时，上课学习的一些软件用法下课后就忘记了。最终要设计成品的时候，由于无法熟练使用菜单键而导致成品简单，有些成品甚至出现镶嵌爪扣比宝石大很多的现象。

　　2 改革方法

　　2.1 分组教学

　　将每个班的根据兴趣和基础分为甲乙丙三个组，每个小组分开教学。其中甲组为兴趣较低的学生，乙组为基础薄弱兴趣高的学生，丙组为基础好兴趣也高的学生。甲组的教学目标为具备基础的首饰设计能力，具备一定的首饰鉴赏能力。乙组和丙组的教学目标为可以根据不同的宝玉石设计不同风格的首饰，并具备较高的首饰鉴赏力。

　　每组同学教学周期间每周欣赏国内外知名首饰设计师的作品以及国内外大品牌的经典款、新款，以提高鉴赏能力、并逐步形成自己的风格。除了鉴赏以外，甲乙丙三组同学课程的教学内容各有不同。

　　针对甲组同学，素描课由几何体结构素描临摹改为基本款首饰结构素描临摹。通过这些临摹，学生能够默画出一些基本款之后，与首饰手绘设计课结合在一起，进行命题设计。不同的学生制定不同的命题，例如对动漫感兴趣的学生可以制定动漫主题，对游戏感兴趣的学生可以制定游戏武器主题。

　　针对乙组同学，加大素描课力度和课时，要求学生素描课结束时可以达到画出石膏头像的程度。首饰设计手绘课程前期大量临摹各种不同风格大师的作品，中期每周制定不同的命题进行设计，首饰设计常见元素例如花卉、动物、几何、民族等每一风格都能得到训练，后期根据实验室现有宝玉石标本进行设计创作。

　　针对丙组同学，素描课教学内容改为设计素描和平面构成。设计素描主要训练学生对日常物体的变形设计、抽象设计。平面构成则是将既有的形态（具象或抽象形态）按照一定原理进行分解、组合从而构成多种理想的视觉形式。通过设计素描和平面构成练习，学生能够将物体原有元素解构、重组，并掌握基本的点、线、面排列组合方法。首饰设计手绘课程教学与乙组相似，但是临摹、创作的作业量要加倍。

　　2.2 教学周期间全天开放画室、机房 　　与学院协商，新建素描画室、首饰手绘设计画室、计算机辅助设计机房，建立严格的使用制度。教学周期间画室、机房全天对学生开放。开放画室、机房不仅能够建立良好的学习氛围，同学之间的交流也能提升学生的设计水平。

　　2.3 培养创新设计能力

　　正确的设计思维是设计师的有力武器。与艺术家不同，设计师的思维结果是要接受社会检验的，因此，设计师的思维是有约束的。设计思维的基础是创造性，离开了创造性，设计思维就没有价值。分析别人的设计、训练快速出设计稿等方法可以激发灵感，创新设计思维也能得到锻炼。创新的实质是对现实的超越。要实现超越，就要对现实独具“挑剔”与“批判”的眼光。对现有的首饰设计风格做出挑战，并通过大量的设计稿逐步形成自己的设计风格，这就是创新的过程。在创造性的初级阶段最忌讳指手画脚，应该多鼓励学生的作品，并给予学生绝对的自由。

　　2.4 定期举办小型竞赛、展览

　　临近期末时举办班级竞赛，甄选入围的手绘稿并展览。对入围的同学给予一定的奖励。展览，不仅为学生提供了一个展示才华、启迪心灵的舞台，而且给了全校学生一次很好的交流学习的机会，同时进一步活跃了校园文化生活，推进学校素质教育的发展。

　　2.5 多元评价机制

　　学生每完成一个命题设计，通过多媒体将学生的作品全班范围内进行放映，并鼓励学生点评同学们的作品，在点评的过程中发现其他同学的优点和不足。教师通过这种方式可以对学生集中出现的问题进行再次讲解，让学生巩固所学内容；并对设计理念较强的作品做出归纳总结，供其他同学学习。同时，学生们的鉴赏水平也可以得到提升。

　　2.6 鼓励学生多参加设计比赛

　　目前各类名目的设计大赛较多，教师在对各类比赛信息进行初步筛选后，将适合参加的比赛信息通知学生。学生接到比赛信息后，可根据自己的实际情况选择参加，教师对参赛的同学进行辅导。参加比赛对学生有如下好处：培养积极性和主动性，塑造竞争意识，寻找不足，开发想象力等。艺术教育本身是素质教育，参与各类大型比赛和活动是一种基于艺术活动的锻炼方法，从中会潜移默化地影响或改变学生的设计思维。

　　3 结 论

　　文章对首饰设计课程的教学模式和内容的改革进行了探讨。在教学中，要注意培养学生的兴趣，与就业需求结合的同时，激发学生的创造性设计思维。新的首饰设计课程教学改革正在实践中，学生的设计能力已经得到明显提高，个别同学已经具备基本的职业工作能力。社会在变，珠宝市场在变，对人才的需求也在不断变化，只有根据市场需求制定人才培养方案才能跟得上时代的步伐。今后我们还要积极探索教学方法、教学手段的改革，将最新的现代教学理念、教学方法和手段运用在珠宝首饰设计课堂上，提升学校办学能力，并为珠宝行业提供优秀的首饰设计人才。

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