日期:2023-01-23 阅读量:0次 所属栏目:学前教育
一、声乐教学前应遵循的原则
1、做好声乐专业学生的选才工作
声乐教学方法的有效性,是基于声乐专业学生的选拔上的,巧妇难为无米之炊就是这个道理。没有声乐教学的可造之材,再优秀的声乐教师,再多变的教学方法,都是徒劳无功的。为了保证能够选拔到合格的声乐专业的学生,学校的考试制度要做到公正合理。要反复斟酌考试的内容。首先,不能过分看重学生的外表条件,因为声乐专业是需要用声音来说服一切的。也不能对嗓音的条件要求太苛刻,因为声乐训练后天的技巧掌握才是至关重要的,应该考察学生的音乐素养。其次,学校要充分关注考试文化课的成绩,文化知识的缺乏会阻碍学生艺术发展的空间。再次,招生艺术系或艺术院校要严把专业面试关。提高考试的透明度,杜绝各种面试的打招呼等舞弊行为,把不符合要求的所谓关系户淘汰掉,还要加强对学生的思想道德素质的考察,选拔出品学兼优,发展潜力较大的学生,进入艺术院校进行培养。最后,教育主管部门要考虑缩小招收声乐艺术生的规模,提高声乐专业学生的入学门槛,选出的人才就会更有竞争力。
2、提高声乐教师的教学能力
首先,声乐专业的学生在进行练习和学习的过程中,都会遇到自己解决不了的难题,如发声的技巧以及艺术表现的细节问题,这是很常见的现象。声乐教学就需要教师及时的发现存在学生身上的问题,教师还要改变原有的教学方法和训练手段。声乐教师好比是医生,学生在发声练习中出现了问题,就好比是患了某种疾病,这是教师就要像医生一样,通过医学诊疗手段来排除和确诊,找出发生出现问题的“病因”。往往名医会很快的对症下药,而庸医反而会耽误患者的时间和精力。作为声乐教师,要提高自身的教学能力,才能知道在何种情况下,使用最为有效的教学方法,顺利解决学生发声过程中遇到的众多问题。
其次,作为声乐教师,讲授的很多都是理论性的知识,还需要教师身先示范,登台演唱。同时还要多才多艺,具有很强的乐器伴奏能力,最常用的乐器是钢琴。教师具备舞台演唱能力,起到了言传身教的作用,学生耳濡目染,就更能加深学生对知识的理解。具备较好的舞台演唱能力的教师,能够激发学生学习声乐的激情,让教室从枯燥的声乐理论中解放出来,学生也能耳目一新。学生通过仔细的聆听,找到了自己和老师在发声以及艺术表现上的差距,在课后可以模仿教师的演唱风格和技术,还可以通过领会教师对作品的把控,从而形成自己对艺术的独特的理解。我们可以总结出声乐大师们的共性,如国内的沈湘以及周晓燕等名家,他们既是声乐教育家,又是演唱家,集表演和教育于一身。其实演唱和教学应该是相互促进的,在教学过程中如果没有演唱的内容,课堂效果不是学生所期望的。教师的钢琴伴奏,可以帮助学生通过教师的点拨,体验到作品所表达的思想感情,让学生融入到作品的意境中,从而产生自己的声乐作品的创作灵感,这些都是音乐素养提高的表现。
二、声乐教学的基本方法
1、比喻教学法
声乐理论知识有的是比较单调难理解的,比喻教学方法形象生动,便于学生的理解,教师可以采用这种方式来启发学生。例如,欧洲很多声乐教师,在教学过程中会把声音比喻成看得见摸得着的东西,让学生把声音吞进去,这种形象的比喻能帮助学生打开喉咙,因为学生在吞东西时,喉咙自然就会打开。著名声乐教育泰斗,费曼博士经常运用这种比喻教学法,把母音形象的比喻成梨的形象。帮助学生获得有磁性的母音,他还把声音比作为江河中潺潺的流水,很连贯,帮助学生更好的理解声音的特征。
除此之外,有的教师还用“吸住唱”和“向忍住打哈欠”来进行比喻,让学生尽量打开自己的共鸣腔。运用丹田来进行呼吸,让学生呼吸的更彻底,还可以这样来比喻:把声音停留在自己的胸前的纽扣上。这种比喻是为了提醒学生,体验低位喉咙的感觉。当让学生从深处进行叹气时,可以这样来比喻:让气息跟着自己的脚后跟。这种比喻能够更为深刻的感受到呼和吸之间的关系,以及连贯性的特质。教师还可以用肢体语言,或者是眼神来提醒学生在歌唱时应注意的方面。
2、启发教学法
对声乐专业的学生适度启发是必要的。启发式教学法的实用性在于,除了帮助学生理解声乐理论之外,还可以提供自己的发生技巧和水平,通过对学生的引导和启发,来感受作品的情感流露,并把声音知识和作品联系在一起。对学生训练的全过程有个总体的把握,掌握声乐教学的流程,并活学活用。学生会唱是最基本的目标,还应该区别不同的声乐专业。学生在启发教学法的作用下,能够自觉的找到,自己在表演过程中出现的问题,教师还要引导学生找到解决自身问题的方法,这些方法应该做到具体问题具体分析,而不是通用的。因此,要让绝大对数学生都能够自主的发现问题,并找到解决问题的方法,启发式教学方法是一把解决问题的“金钥匙”,它能够培养学生观察和思考的能力,并形成自己独特的思维。
3、情境教学法
这种教学方法最显著的特点就是创设情境,而目的是为了让学生从此喜爱上声乐专业课,让课堂的氛围活跃起来。因此我们可以这样说,情境教学法的运用情况,直接决定了课堂的效果和学生的学习状态。声乐作为艺术表现,与人的思维不无关系。声乐教学应该有针对性,要根据学生的特点来采取训练方法。因此,情境教学融入到声乐教学中是必要的。情境教学的使用,会培养学生学习声乐的专注度,从而提高声乐技能,激活学生的艺术创作细胞,以及提高学生的表现能力。
例如,教师在指导学生进行《长江颂》演唱时,学生们所处的环境以及生活经历和主人公相比差别较大,但是教师通过语言来进行描述,能够将学生的想象激发出来,能够进行歌曲情绪气象的渲染,让学生进行联想,学生则可以通过形象思维来进行间接情感体验的获取。
三、结语
通过上述分析可以发现,声乐学习本身是比较灵活的,并且其灵活性能够通过很多方面表现出来。声乐本身便是将技能和知识融于一体的教学,其技能性是通过知识性来体现的。所以教师在进行声乐教学过程中,必须做到因材施教,详细分析了解学生的特点和其学习过程中存在的问题,采取措施帮助学生解决问题。此外,教师还应该根据教学需要采用多种方式来进行声乐教学,不断的提高声乐教学的实际效果。
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