日期:2023-01-24 阅读量:0次 所属栏目:学前教育
一、初中音乐教学中乐感培养的重要性
乐感的培养,不仅可以促进学生对音乐的理解,使其听觉得到训练,并起到陶冶情操的作用,还有助于学生的身心健康及修养等方面的全面发展。学生掌握良好的音乐感觉,可以使其深层次地理解和感受音乐作品。对学生进行连续性的乐感训练,能够使其对音乐作品进行准确的赏析并能快速地领悟其内涵,对学生艺术素养的提高有着重要的意义。同时,掌握良好的乐感并提高对音乐的鉴赏能力后,学生可以通过赏析音乐精品使其精神生活得到丰富,并由音乐艺术的视角发现和挖掘生活的美感。因此,培养良好的乐感对学生起着重要作用。
二、初中音乐教学中乐感的培养策略
1.注重基本能力的培养
音乐是艺术的一种重要表现形式,其发展历史悠久。作为一名从事音乐教育的教师,在将学生引向音乐殿堂时,首先应注意对学生进行历史的熏陶,并将音乐的基本理论灌输给他们,使其由浅到深逐步学习与强化音乐知识。其次,注重运用培养乐感的有效途径,对学生进行训练,在训练学生听觉的过程中,应注意培养学生从日常生活中感知音乐,善于从生活中发现音乐的存在,并注意聆听与感受周围多样化的音乐形态,从而使其自身对音乐熟知和理解的能力得到培养。同时,学生一方面注意聆听身边多种多样的音乐,另一方面还要注意视唱的训练,从而使听觉和视唱同时得到训练。在对学生进行训练时,还要按照一定的顺序和步骤来进行,逐步提高学生对音乐的感知能力。
2.选用多样的音乐素材
音乐的风格和艺术形式具有多样性和独特性,音乐的曲风和派别也同样多样化,从而使得音乐素材丰富多样。音乐类型的不同,其表达情感的方式和手法也有所不同,因此教师在进行音乐教学的过程当中应注意选用多种音乐类型的作品,以使学生开阔音乐视野,对学生的音乐感知能力进行多样化的培养与训练。这种方式能够帮助学生确定自己的审美标准,以及掌握音乐手法及其表现手法。
3.培养学生的音乐想象力
音乐具有极强的艺术表现力,具有独特的艺术表现形式。音乐作品的表现力主要是通过节奏、旋律和情感内涵来展现的,恰当的音乐节奏、优美或是亢奋的音乐旋律、丰富饱满的情感和内涵等,都能更加凸显音乐的表现力。因此在进行实际的音乐教学时,教师应通过音乐作品所特有的表现力来具体形象地对音乐作品进行展示,这样,不仅使音乐教学的内容得以丰富,还能够提高学生的想象能力。
4.重视学生的音乐表现
音乐素养在一定程度上体现了学生的综合素质,是教师在音乐教学中的一个重点内容。教师重视学生的音乐表现力应对其表现力的展现加以引导,一是要鼓励学生积极地参加与音乐有关的一些社会实践活动,尽可能地要求他们去观看美妙的音乐会,或是学习一门自己比较喜欢的乐器;二是要求学生将自己当作音乐主角,独立自主地去表现音乐,进而创作音乐,以表达自己对音乐的理解、感受和想象。这两种途径都有助于学生提高自身的音乐素养,因而学生进行演唱表演时,老师应引导学生把握好音乐作品,从而提高学生的音乐表现能力。
三、结束语
在初中音乐教学过程中,教师应积极地引导学生,在训练学生听觉的过程当中,应注意培养学生从日常生活中感知音乐,选用多种音乐类型的作品,对学生的音乐感知能力进行多样化的培养与训练;同时,对音乐作品进行合理恰当地想象也是培养学生乐感的一个主要目标。当学生具备了一定的想象力后,将有助于他们理解其他的艺术形式。此外,教师应重视学生的音乐表现力,并对其进行连续性的乐感训练,以使学生能准确地赏析并快速地领悟音乐的内涵,学生也可以通过赏析音乐丰富自己精神生活,并由音乐艺术的视角发现和挖掘生活的美感,这对学生艺术素养的提高有着重要的意义。
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