日期:2023-01-24 阅读量:0次 所属栏目:学前教育
一、艺术设计在教学当中的进程
(一)艺术设计的内涵
艺术的本质是人类自身素具有审美活动,是一种智能文化创造的形态。在《艺术文化学》中是这样写的:“艺术处于开放的文化关系当中,一部艺术作品,无论如何自律,怎样拒绝或漠视社会现实与环境,他总有其大量的文化意义存在”。这其中则说出了艺术的内涵,在当前大的发展框架下,艺术设计已经达到了瓶颈,那么我就该倾尽自己的能力来突破这一瓶颈。中国古典的艺术有着其独特的魅力,向世人全方位的展现着东方艺术的与众不同,但这已不能跟上时代的步伐,我们应把西方文化与中国古典艺术结合起来,进而将艺术设计再提高一个台阶。
(二)如何在艺术设计教育当中授人以渔
近年来,虽然在我国艺术设计也备受关注,但能力与发达国家相比依然还有很大得差距,而我们要想与国际接轨就必须先从教育入手。到2005年为止,我国高校2300多所院校当中已有700多所高校设立了艺术专业,由此可以看出,我国艺术设计方面的学生照以前已有了很大的增长,只有抓住教育才能正确引领中国的艺术迎头赶上。就现状来看,我国设计专业的毕业生仍停留在“自我答辩、自我答题”阶段,这就使得学生们不能运用自己所学的专业知识去解决在现实生活当中所遇到的问题,这就需要高校去培养学生的观察力、分析问题的能力。现在已经有越来越多的人意识到中国在艺术教育方面存在许多很明显的问题,很多人都在讨论这一问题,需要各个院校来制定自己的改革措施。韩愈曾说过:“师者,所以传道授业解惑也。”其实在我国的高校中并不缺乏那些能够把自己多年的经验传授给学生的优秀的教师,但是在高校大量招收学生的同时,使得这一比例严重失调,越来越多刚刚走出校园而且缺乏经验的老师对学生进行纸上谈兵,仅仅按着他们脑中的想象去教学生,这样对学生的将来危害极大。因此我们要向那些发达国家学习,学习他们在教育事业上的成就,与国内对比从而进行深刻的探讨。高校的艺术设计专业,学习专业设计并不影响专业的计划基础课程,通过不断的学习专业设计等相关知识,大胆地发散思维能把自己培养成一个高素质、高水准的专业人才。
(三)突破教学瓶颈
随着祖国经济飞速的发展,外来文化的冲击越来越强烈。中国的艺术设计教育变得非常脆弱,现如今国内盲目的创办艺术专业的学校,而现在艺术生的学习费用特别高,这也就促进了更多的人趋于利益的角度去设立院校,使得院校由原来传业授课的地方变成了利益收入的地方,其以扭曲了艺术教育的初衷。我们要建立一个良好的教学模式,培养学生的涉及逻辑分析能力、和创造思维,同时要改变传统的教学内容,避免课堂上老师用大量的时间去写板书和口头描述,这样的教学方式早已过时,老师应结合现代高科技把最新、最优秀的知识传授给学生。只有认清我国目前在艺术教育上的本质问题才能从根本上解决问题,艺术设计教育必须在创新一事的引导下,进行探索需扬长避短使其能与时代发展相结合。
二、艺术设计教学中装饰创新能力的培养
(一)掌握好中国传统的装饰设计是创新的基础
一个民族若想屹立世界之林而长盛不衰,就要向世界弘扬自己的民族文化,中国传统的装饰艺术有着悠久的历史,以其独特的风格和艺术价值吸引着众多的中西方爱好者。了解一个民族的历史以及他的文明,最直接的方法就是去看他们的装饰,装饰是历史积淀写来的精髓,是一个民族的智慧和方式的真实写照,要从传统的装饰艺术中摄取营养,并且把他们发扬光大。然而,新的世纪,人类对装饰又有了新的概念,在重工业的发展下所引发的环境问题面前,人们也增强了保护意识,那么在这种情况下新的艺术设计概念也就随之形成了。中华五千年的历史文化已经渗透到了方方面面,在装饰上更是尤为明显。中国古代对于装饰的佩戴更是非常讲究,无论是居室还是人物身上的佩戴都有其深刻的含义。例如,古代的皇上的一切用品都以黄色为主色调,而其他人都没有资格去享用,上层人的佩戴都显现了其地位。传统装饰已经被古人发挥得淋漓尽致,也就铸造了它今天丰富的内涵。传统的装饰结合现在的艺术设计,使中华民族的文化更有魅力,当我们把更先进的理念赋予给它,将传统和现代结合的方式给人全新的感受。站在更高的角度去看,那么传统的装饰就会在当代以其独特的魅力所展现。
(二)高校在教学模式与方法上要加强创新
教育是一个民族振兴的必经之路,新时代的高校生仍然被传统的教学所束缚,我们仍然以成绩作为衡量一个学生综合素质高低的标准,这样就使得学生固步自封,思维变得简单,创新能力被扼杀,不利于大学生创新能力的培养和优化。长此以往,使高校学生在知识方面和社会创新能力无法结合,从而产生学生失去自己的主观并且缺乏创造思维的现象。学校必须改变传统的教学模式,努力的创新教学方法,并引导学生的创造思维。我们应该把传统的“课堂说教”的模式换成理论与生辰实践相结合起来,以满足全面推进大学生素质教育的整体需要。在学校内形成一种积极向上的学习氛围,鼓励学生在创新方面上得到成就的同学,逐步形成促进创新人才快速成长和有利于创新人才脱颖而出的创新环境,逐步形成尊重人才、尊重知识、尊重创新的社会风气。国家有关部门要积极完善有关科技进步的法律保障体系,制定和完善与创新有关的法律法规,为学校实行改革创新进行保障。我国在教学上与西方国家差距很大,就应向西方国家借鉴成功的因素,社会在飞速的发展,如果依旧停留在老的教学方式上就只能被人越丢越远,就得在教育上进行创新。 (三)教师要加强学生艺术创新思维的培养
想要提高学生的艺术创新能力,就要国家有关部门对兴办艺术学院进行严格的管理,由于艺术学院的增多,学校扩招了许多学生,从而也就造成师源匮乏,一些学院也就对招老师的要求进行了 (下转第148页)(上接第144页)降低,一些刚毕业的大学生没有经验就开始了授课,都是在进行一些高谈阔论,这样对下一代的教育为还是非常严重的,基础知识都得不到巩固更如何去谈论培养写生的创新能力。老师可把老的教学模式进行改变,由学生做主角,老师去辅助激起学生的创作灵感。在这个飞速发展的社会,想让学生自我进行艺术创造并不容易,他们大部分时间都在抄袭着别人的作品。这样久而久之,学生就会失去创新的思维,继续发展下去,一旦离开学校,离开老师就会变得一事无成,学校要选择一些具有吸引力的内容调动学生学习的积极性,运用科学合理的方法教学,应使学生把思维打开,更要配备现代化的教学设施。在设计方面,学生创造出一个作品,学生不能总依偎老师的思想,要自己不断地去尝试,要敢于向前迈一步,才会在这一部的基础上,迈出下一步。学生可以走出课堂,将身体与心灵都融入大自然,那些杰出的作品往往都是一瞬间的灵感所迸发出来的,而大自然恰恰是灵感之母。
结语
从历史的长河当中来看,艺术设计和传统文化二者并不是相互孤立的,不可以由于外国各种思想的涌入和渗透,就动摇了我们的思想观。而是要去寻找传统与现代之间的联系,探究其中的文化内涵与精神相结合,艺术教育在创新的思想下前行。书本上的知识比较枯燥无味,而我们可以把课堂搬到室外,搬到大自然,远离城市的喧嚣,净化我们的心灵,这样也更能激发出人的灵感,使我们的创造能力被挖掘出来,把学生的课堂演绎得无比生动,我们就能为祖国培育出更多的人才。然而,每个民族都有其自己的民族文化,中国的艺术设计以其独特的风格和魅力向世人来展示,随着世界经济的高速发展,给民族文化带来挑战的同时也给民族带来了新的契机,我们应更加努力地畅游于中华民族文化当中,让它为世界绽放出更美的花朵。
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