提高大学钢琴教学实效性的几点思考

　　被称为乐器之王的钢琴在表现方面有着较强的张力，而这个张力是需要高超的演奏技术及对作品的感知来实现的。大学钢琴教学是丰富学生音乐视野，提高学生音乐修养，培养学生良好的音乐理解能力的重要途径，教师应该充分发挥自身的主观能动性，促进学生不断发展成才。但是，目前我们的大多数大学钢琴教学中，还存在着一些问题，如教学方法死板、教学模式单一、忽视学生综合素养培养、学生鉴赏能力不强等问题，迫切需要大学钢琴教师们更新教学思路，创新教学方法，提高教学实效性。在此笔者试图通过与各位同仁一起研究和探讨大学钢琴教学实际经验，希望与各位同仁一起在大学钢琴教学道路上共同进步。

　　一、 改善教学方法，创新教学模式

　　目前的很多大学音乐学院中，钢琴理论课一般为集体课，而实践课中的琴房设计偏小，一般都是一对一的小琴房，这样一来，学生很难将实践与理论有效结合起来。如果能够将琴房设计得大点，并在琴房里放上镜子，学生可以通过镜子互相看到坐姿、手势是否正确，效果是否良好，这样一来，演奏效果自然会好一点。当然，在钢琴理论课与实践课的教学过程中，如果能够安装比较先进的多媒体设备，还能够进一步提高教学的有效性，如电子钢琴、摄像监视器、电子大屏幕等，可以让学生更好地融入到钢琴学习氛围中来，也能够对教师和学生的演奏有一个相对直观的感知。需要注意的是，在大学钢琴教学过程中，要注意两个方面：第一，要充分发挥学生的自主学习意识和作用，采用启发式教学，激发学生的学习积极性，鼓励学生敢于突破自我，演奏出自己的个性，促进学生形成自己的独特演奏风格。例如，可以在课堂中鼓励学生参与讨论，提出不同的意见，引导学生学会自己解决发现的问题等等，都是非常有意义的。第二，要充分利用因材施教的教学方法，不同的学生的演奏水平不同，更重要的是，因为学生的生活经验、情感体验、知识水平、兴趣爱好等的不同，可能对曲目的感知和理解会不同，这个时候教师要注重因人而异地实施教学，尊重学生的个别差异，才能实现良好的教学效果。例如，可以在上完集体课之后进行自由演奏，教师可以有针对性地进行个别辅导等等。

　　二、完善课程设置，有效利用教材

　　要想提高大学钢琴教学的实效性，就要从完善课程设置，充分利用教材出发，只有这样，才能优化好课程资源，提高教学质量。大学是一个小社会，而钢琴专业也是融合了艺术、音乐、科技、文化、宗教、文学等方面的综合体，教师要充分发挥好课程资源和教材资源的作用，为教学实效性的发挥助推力量。首先，要安排好钢琴基础课程的课时量和内容量，为学生的钢琴基础知识打下坚实的基础。钢琴基础课程主要包括钢琴演奏理论知识、钢琴演奏技能知识、钢琴教学能力的培养等等，要合理安排好这些课程的时间、顺序、课程量等，以便让学生更好地提高钢琴综合素质。其次，要安排好钢琴演奏需要的各种领悟能力及其他素养课程的课时量和内容量，以提高学生的钢琴综合素养，为学生成为一个真正懂钢琴、真正懂音乐的人做好准备。各种领悟能力主要包括想象力、感悟力、创作力，而其他素养还包括人文素养、历史素养、音乐素养、艺术素养等等。例如，在钢琴教学过程中，教师可以安排中西文学鉴赏、中西艺术对比、音乐发展简史、钢琴名曲鉴赏等课程，还可以在讲解教学内容的时候插入相关的知识介绍和背景介绍，通过这些课程的设置和资源的融入，学生的音乐经验将不断得到升华，对于音乐的感悟和理解将会上到一个全新的台阶，进而在钢琴演奏的过程中将会带着一种审美的角度去演奏，更重要的是，学生对于音乐的创作能力也会得到加强，促进学生的钢琴技能培养与审美情趣有机融合在一起。

　　三、重视钢琴基本技能训练，打好钢琴演奏基本功

　　在大学钢琴教学过程中，教师要特别重视钢琴基础技能的训练，为学生打好钢琴演奏的基本功，这是大学钢琴教学最基本的目标，也是不可忽视的重要目标。大学钢琴教师要打破传统的放任自流的管理方式，在钢琴基本技能训练中要严格要求，不管学生演奏的曲目是否困难，都必须保证演奏姿势、手法正确，演奏方法科学规范。当然，为了打好学生的钢琴演奏基本功，教师也不能操之过急，而要循序渐进地引导学生不断提高和超越自我，实现技能的掌握和娴熟。在最初的时候，教师应该训练学生基本的钢琴弹奏技术，只有让学生懂得钢琴弹奏的奥秘，身体的各个部分都要相互协调好，两臂的重量控制在恰当的位置，手指、手腕和手臂才能够顺利地操作好琴键，这时才能弹奏出美妙的音符。例如，教师可以让学生从五指训练出发，特别是对手指第一关节、第三关节进行训练，以突显手指的独立性，促进学生快速找到手指触碰琴键的感觉，训练学生的手指敏感度，以弹奏出穿透力强、变化多的音色。笔者认为，五指训练可以让学生弹奏《哈农钢琴练指法》，通过改变音型、改变节奏，不单一照谱弹奏，充分利用好每一条练习曲，这样会让学生的基本功训练变得非常有效。

　　四、侧重学生赏析能力培养，提高学生的音乐素养

　　钢琴教学实效性的提高并不是单纯靠演奏能力的提高来决定的，还需要注重学生的音乐鉴赏能力的培养，否则弹奏出来的曲目不免生硬，缺乏情感。因此，在大学钢琴教学过程中，教师要侧重学生音乐赏析能力的培养，提高学生的音乐素养，让学生日后成为一个想象力、感悟力、欣赏力与演奏能力共同提高的合格钢琴工作者。首先，教师在钢琴教学的时候，要引导学生充满自信和富有个性。任何一个钢琴天才不是生来就有的，也不是靠着依样画葫芦成才的，而是靠着扎实的基础知识和丰富的学养才成为天才的。因此，要想培养学生创作出美妙的乐曲和演奏出娴熟的曲目，具有较强的想象力、感悟力，就需要从培养学生的自信和个性出发，让学生相信自己的能力，相信自己对音乐的感觉，从而爱上钢琴艺术。其次，教师在进行钢琴教学的时候，要着重培养学生的钢琴审美能力。在曲目的演奏过程中，良好的道德修养和健全的人格修养是必不可少的，弹奏的曲目内容、曲目风格、曲目态度都应该是积极向上的，只有这样，才能发现钢琴弹奏中的乐趣，才能对钢琴曲目有另一番独特的优美感受。再次，教师在进行钢琴教学的时候，要培养学生对钢琴的乐趣，可以引导学生正确理解钢琴、感知钢琴、热爱钢琴、享受钢琴带来的快乐，从而激发学生学习钢琴的强大动力，进而演奏好钢琴曲目。最后，教师要注重开展对一些优美曲目的赏析课程和内容，引导学生学会对曲目进行分析和鉴赏。为了提高学生的鉴赏能力，教师可以采取介绍背景知识法、风格对比分析法、同一作者作品分析法、一首作品不同角度鉴赏法、弹奏名曲及畅谈感受法等等，以培养学生形成良好的鉴赏习惯，提高学生的鉴赏能力。

　　五、创新教学方法，提高学生综合素质

　　大学钢琴教学课程的意义除了提高学生的音乐素养之外，还可以培养学生热爱生活、团结合作、敢于竞争、敢于创新、丰富知识视野等方面的意义。为了提高学生的综合素养，激发学生对音乐的热爱，教师可以创新教学方法，开阔学生的音乐视野，提高学生的综合素质：第一，教师可以围绕一定主题开展好教学任务。例如，教师可以结合时代、地域、情感、生活态度设定不一样的主题内容，为学生收集相关的素材知识，引导学生深入解读作品，如《罗密欧与朱丽叶》、《天鹅湖》等著名曲目不仅音乐优美，还可以从其蕴含的情感故事出发来进行解读。第二，教师可以组织协作配合的教学活动，充分发挥学生各自所长，提高学生的团结合作能力和专业技术能力。例如，针对擅长独奏、合奏、伴奏、歌舞、创作等不同特点的学生，教师可以组织不同类型的协作练习，如舞蹈钢琴伴奏、歌唱钢琴伴奏、钢琴合奏、钢琴协奏等，以激发学生的合作兴趣。第三，教师可以营造开放式的教学活动，如作品欣赏互动交流会、钢琴演奏会、钢琴创作比赛、师生钢琴技术切磋等等，丰富学生的课堂生活，提高学生的演奏能力。第四，教师可以鼓励学生不断积累实践经验，鼓励学生多多阅读文化书籍、多多参加观摩艺术、多多开展实地调研、多多体味不同社会生活等等，可以让生在实践中善于观察和思考，对于提高学生的实践经验和演奏能力具有重要意义。

　　当然，大学钢琴教学实效性的提高，还有很多方法和思路，希望大学钢琴教师们多多探索、思考和总结，共同促进大学钢琴教学事业不断前进。

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