美术教学心得

摘　要：教无定法，各种艺术教育形式都可以尝试。中外许多艺术家不是一朝一夕就练就的；集思广益，知行合一，平时教导学生多闻、多见、多思、多行是学好美术的关键.

关键词：艺术; 教育; 学习; 重视

　　从事美术教学工作已经有很多年了，学生们的一举手、一投足仿佛是昨天的事深深烙印在了记忆的深处，不经意的翻阅，凭生出几许感慨、几多心得。
　　新课改的春风吹醒了尘封的记忆，面对知识层面相对丰厚、信息来源相对便捷、求知欲相对强烈的新一代学子，改革我们旧的教学套路和思维模式是新课改的要求。课堂教学怎样结合现有教学设备，提高教学质量，完善教学过程，让学生乐思、乐学，需要教育工作者不断摸索和总结。通过多年教学实践的总结和整合，笔者选取了一些有代表意义的教育经验和方法来和大家一起交流和学习。
　　一.重视课堂教学，拓宽教学思路
培育优选花卉的花房需要适宜的温度、水分和营养；课堂就是培育学生最好的花房，也需要优秀的教师、科学的教材和新颖的教学方法来营养学生。要想在有限的教学时间内上好一堂艺术教育课，教师必须做足课前功夫。
首先，要非常熟悉教材，把教材吃透，去粗取精，尽量把理论知识整合、归纳，查阅大量文献资料。但也不要局限于教本，尽量多运用现代教育媒体手段如：网络、图书馆在线查询系统等。
其次，多和身边的人特别是相关专业教师和学生多沟通和交流，了解最新行业动向和教学需求，有的放矢的选择好教学侧重点。
　　二.重视教学教具的运用
　　教具作为教学辅助工具，在加深学生课堂印象、活跃课堂气氛、提高学生学习兴趣等方面的作用不可小觑。这里特别和大家交流一些自制的有趣、环保和低碳的实用教具:有次上人物速写欣赏课，巧遇隔壁实验设备中心新到一批实验仪器设备，拆下来的包装是一种半透明的塑料薄膜，我当即如获至宝，利用美术投影灯的光影效果把人物剪影投射到塑料薄膜上，得到了类似皮影戏般的效果；人物对象还可以摆出各种不同的姿态和造型，供初学者临习。这种教学方法不仅活跃了课堂气氛，提高了学习兴趣，也模糊了模特的细节特征，有利于初学者整体而不是局部的观察对象，让大家眼前一亮，取得了良好的教学效果。
　　三.重视情感交流和肢体语言的运用
　　情感交流和肢体语言也是一门艺术，是人类除开语言而外沟通和交流的重要方式和手段。在课堂教学过程中，科学运用情感教育是和谐课堂氛围、拉近师生距离的有效方法.实施情感交流要注意带领学生同步思考，和学生的思想水乳交融，关注和尊重自己的教学对象,满足他们的求学需求，观察他们的学习动态。切忌教师在讲台上引经据典,学生在课桌上呼呼大睡。
　　肢体语言的运用也相当重要，例如我在讲解素描的基本要素---线条时，为了让学生更好的理解线条和素描的关系，我大胆的运用了肢体教育法：让学生摆出各种线条造型，有横线、竖线、S线、波浪线等，并结合中国古诗词，如“秋水共长天一色”、 “回头一笑百媚生”等线条造型方式进行绘画。学生反响强烈，课堂气氛轻松愉快，有的学生联想到了以S造型出名的芙蓉姐姐。此举不仅提高了学生的艺术造诣和专业素养，也提升了学生的文化素质和国学修养。
　　四.重视课外辅导
　　有效的课外辅导是课堂教学的有益补充和加强，可以弥补课堂教学的遗憾，养成学生良好的学习习惯。课外将有限的学习转变为无限的学习；将生活艺术纳入艺术教育中。真正体现了艺术来源于生活的艺术真谛。
　　通过课外辅导，学生可以利用艺术思维去观察世界、表现生活、透视人性、处理问题，让教学活动和生产生活有益互动，产生良好的教学效益。
　　课外辅导的方法是多种多样的，一般的写生、临摹是必不可少的，也可让学生多看展览、歌舞剧和影视表演等。这里不得不提的是音乐艺术，音乐和美术是天生的一对姊妹艺术，音乐不仅可以丰富美术创作者的艺术想象力，而且加入音乐元素的美术作品更具艺术感染力。
　　另外开设艺术讲座也是不错的选择。讲座不像上课般拘谨，学习的氛围更为轻松、愉快。学员可自由发问，主讲只需把听众带入一个学习环境后，就可以让他们自由的在这个乐园奔跑、采撷，享受学习的乐趣 ，学到课堂上学不到的知识。推而广之，也可选择相类似或不相关的专业讲座去聆听。笔者就曾带领学生参加过医学解剖和美容美体的讲座，通过交流、学习，学生进一步了解了人体的结构、骨骼和肌肉的走向等，为下一步的人体素描教学做好了铺垫。
　　课外辅导还应注意动手能力的培养。课内虽进行了大量的写生、泥塑等练习，但一些教学实践应该到课外去完成。比如说摄影教学就必须亲近自然，深入社会，才会有丰富和生动的题材；反过来优秀的摄影作品又可以为艺术创作提供有用的素材和灵感。
　　五.课内外有机结合，因材施教，培养创新能力
　　艺术教育不是流水线生产，对学生的培养更关注个性的发展与创新精神的养成。教师应采取多种多样的方式方法鼓励学生插上想象的翅膀，结合自己的艺术特长，发挥自己的聪明才智，创作出有艺术感染力的作品。
　　六.其他艺术教育形式
　　教无定法，各种艺术教育形式都可以尝试。中外许多艺术家不是一朝一夕就练就的；集思广益，知行合一，平时教导学生多闻、多见、多思、多行是学好美术的关键。让学生参加美术比赛、展览等，使他们产生学习美术的兴趣。教要得法，俗话说：师傅带进门，修行在个人。艺术教育的最高形式是教而不教，也就是教师把学生引上正确而科学的学习道路后，就可以放手让学生大胆地进行艺术创作，不要限制他们的思维方式和创作手段；让学生学会举一反三，不用手把手的教，只需稍一点拨，学生就能明白个中道理。这一点，可以从许多艺术大师如徐悲鸿、李可染、启功等艺术大家的个人求学经历和教授学生的态度上可以明了。
　　最后，可吸收国内外民族民间艺术的精华，多了解各国艺术的历史，探访艺术的渊源并结合现代新的教学方法和形式，比如“宣泄教育法”等，广纳百川，吸天地之精华，纳自然之灵气，开拓艺术教育的美好明天，这就是艺术教育的魅力，也是艺术教育的艺术。
参考文献:
[1]<<美容实用艺术>> 江西高校出版社 ISBN 7-81075-161-1.