日期:2023-01-12 阅读量:0次 所属栏目:中等教育
一、节奏是音乐的第一教学
万物之始,先有节奏。奥尔夫更是提出“节奏”第一的口号。节奏是音乐的骨骼,从音乐的发展来看,先有节奏后有旋律与和声,旋律不能脱离节奏而单独存在,节奏却可以脱离旋律而单独存在,具体地讲音乐是声音在时间上的组织。世界著名音乐教育家卡尔•奥尔夫认为,节奏教学是音乐教学的第一教学。
节奏本身能独立地表现一定的音乐意义,又是音乐、舞蹈和语言共同的基因,从节奏入手,可以通向三者中的任何一方,也可以把三者贯通起来,融为一体。“节奏先导”不是一条原则或一个公式,而是一种具体的方法。对于基础音乐教育,节奏训练显然占有着许多独特的优势,节奏活动与孩子们的生理、心理节律有着直接的联系,它比较单纯,直感强,可不借助于任何器具,仅用“肢体活动”来表现,易于着手,易于被感受和领会。
二、上好鉴赏课
音乐鉴赏课是“新课改”六大模块中必修之一。高中阶段为学生提供一个展现自我的舞台,以独创性、独到性见长,以个性张扬、情感体验的释放为审美标准。作为一名音乐教师,我一直探求适合于高中音乐课的上课方式方法,希望通过我的课不仅使学生获得精神上的享受,提高审美情趣,更能学到多方面的知识,同时也培养学生的创新精神和实践能力。在素质教育中,我们应从两个层面来理解音乐教育与“全面发展”,即培养人的全面发展教育不能省缺包括音乐教育在内的艺术教育;音乐教育本身更应当有目的地把全面音乐素养的培养作为教育目标,体现对人的全面发展的关注。
1.调动学生的积极性,激发学生的兴趣
高中学生一般比较重视主课,往往将音乐鉴赏课视作放松课,要将学生的积极性调动起来,只有让学生充分参与课堂教学,让他们经常体验成功的喜悦感,逐渐使他们对音乐鉴赏课有兴趣。应该说,大部分学生都比较喜欢“动”,如果一个班级中的大部分学生上课都比较积极,那么另一些学生的积极性也会很快被调动起来。
(1)让学生掌握课堂中的前5分钟
每次在上课的前5分钟,可以让学生介绍一部音乐作品,体裁不限,只要内容健康都可以在课堂上介绍,而介绍的形式也可以多种多样。如提问、设问、鉴赏和介绍,作品可以一个人介绍,也可以两个人合作介绍。这样能促使学生去寻找音乐作品和作品的介绍,并在找寻的过程中获得一定的音乐知识及其他的知识,多样的介绍形式也可以吸引其它的学生留意音乐作品,并获得一定的知识。或者可将学生分成几个组,利用学校的打击乐器,启发学生将生活中各种不同的场景,以表演和打击不同节奏相结合的形式表现出来。这样不仅可激起学生的兴趣,还可促使学生动手动脑,留意身边的不同事物的节奏,如何用打击乐器表现出来,如何将表演和节奏相结合,在活动中培养学生的创新意识、实践能力和团结合作的精神。对于学生的介绍和表演,教师要予以鼓励和表扬,在教师简短的点评中,对于学生的不足之处点到即可。5分钟时间并不是很长,但足以将学生积极性调动起来。
(2)鼓励学生根据作品形象进行即兴表演和即兴创作
许多音乐作品给学生提供了想象和联想的空间,教师要鼓励学生根据作品中的形象即兴上台表演,这样不仅可活跃课堂气氛,也可锻炼学生的即兴思维能力和创作能力。比如,在介绍德国作曲家韦柏曲、由法国作曲家柏辽兹改编的管弦乐作品《邀舞》时,由于作品开头和结尾有两件乐器分别代表着两位不同人物,长笛代表着女士,大提琴代表着男士,作品引子部分的演奏,犹如两位人物在友好对答,而结尾部分又犹如在跳完舞之后,男士礼貌地将女士送回座位,并以于感谢。于是,我启发学生将他们所感受到的音乐形象以表演的形式表达出来,这样,不仅可以使学生更了解作品的内涵,也使学生得到了一次锻炼勇气上台表演的机会,而且也活跃了课堂气氛。
(3)创设宽松的教学环境
宽松、较自由的教学环境对于学生而言,是非常必要的,它可以使学生放松精神,减少拘束感。我们的音乐鉴赏教室中摆设着可以移动的椅子,可以按照每一堂课的需要,自由移动,或者让学生围成几个组,或者可以围成一个圈,让学生进行表演或介绍音乐作品,提高学生对课的兴趣;还可打破传统课堂学生站着回答老师问题的形式,让学生坐着回答教师的问题,使他们有一种轻松感,与教师产生默契感,从而更好地完成课堂教学。
2.以学生为主体,教师为主导
学生对一件事物感兴趣之后,他们就会加倍地去学、去感受,同时,不断地调整课堂上教师和学生的地位,即可更好地培养学生的主动性。
(1)鼓励学生主动参与教学
教师要经常告诉学生下节课将鉴赏那类作品,让学生回去找寻一些有关的资料,鼓励学生在课堂上讲述与介绍,加强学生在课堂上的主动性。
(2)发挥教师的主导作用
教师在课堂中要引导学生鉴赏音乐作品,运用多种方法调动学生的积极性,还要对每个班级学生的大致情况有所了解。比如,哪些学生会什么乐器,哪些学生会舞蹈,哪些学生特别喜爱唱歌,这样教师可以有的放失地邀请一些学生在课堂上进行表演,展示他们的才华。通过加强学生在课堂上地位,可以发挥学生的主观能动性,将学生的潜力挖掘出来,既激发了学生学习音乐的兴趣,又发展了学生的个性。
总之,奥尔夫音乐教学法不是一种很快能教会学生歌唱、奏乐的方法,而是让学生接触音乐实践,使他们喜爱音乐,通过音乐使师生在一起共同进行创造性的活动。根据新时代的要求和素质教育的理念,运用新的课程观、教材观、教学观,努力体现基础音乐教育的作用和价值,调动学生主动地、积极地、愉快活泼地学习音乐,从而促进学生全面发展,为学生终身可持续发展奠定良好的基础。
本文链接:http://www.qk112.com/lwfw/jiaoyulunwen/zdjy/171944.html