浅议高中美术素描课的教学策略

　　近年来，我国的教育体制在不断地改革创新，学校和家长都逐渐开始注重学生的多方面发展，开始让他们尝试美术或者体育。这也就使得作为造型艺术基础的素描越来越为人们所重视。那么学生该如何学好素描，美术教学该如何进行就是现在所要思考的。

　　一、培养学生多方面的能力

　　众所周知，任何学习都是需要投入大量精力和时间的，不能一蹴而就，素描更是如此。因为素描教学不仅仅是要让学生学习基础知识和技巧，还要培养学生的观察、审美、表现等能力。具体来说，素描对学生的观察和分析总结能力是有一定要求的。当学生画一幅画时，他要先观察所画物体，然后分析总结其特点再下笔。老师应该有针对性地训练学生的这些能力，引导学生去正确地观察物体和处理画作。还有很多学生心浮气躁，无法静下心来去完成一幅画作，这个时候，老师就应该去锻炼学生的耐心和思考能力。让学生多看、多想，这不仅对他们画画有帮助，而且对他们的成长也是极有帮助的。

　　二、理论与实践相结合

　　素描技艺单单靠苦练是无法得到更高造诣的。素描作为一门艺术是来源于生活高于生活的，老师在教学时应该将理论与实践相结合，如果只是注重理论知识的话，会让学生感到枯燥无聊，对素描丧失兴趣。当然，也不能一味地去实践，这会让学生因为没有成绩而失去学习动力。老师需要寻求两者之间的平衡点，将理论与实践有机地结合起来，老师在教授学生绘画知识与技巧的同时，还要注意培养他们对探究知识的热情，给他们鼓励与信任，对他们的作品进行指导与评价。这样，才能为学生建立一个完整的素描知识体系。

　　三、多临摹精品，向大师学习

　　美术是不同于别的科目的，它的主要学习途径就是临摹。临摹，是初学者对绘画的一个入门。刚刚开始学习绘画的人面对纷繁的现实往往会感到手足无措，这个时候，大师的优秀作品就可以帮助初学者将自然和创造，生活与艺术连接起来。素描教学中让学生去临摹，不仅能够让学生欣赏到不同大师的画作，开阔视野，提升审美水平，还可以让学生从大师身上学习到他们精妙的思维和高超的技巧，使学生的艺术表现得到更深的造诣。

　　四、培养学生的创新能力

　　一幅足够好的画作应该饱含作者的感情与创造力。在素描学习中，许多学生临摹的水平是非常高的，但写生时却不尽如人意，画作中没有足够的立体感与物体空间感，而产生这种问题的原因就是学生缺少独立思考与创新的能力。要想获得一幅优秀的素描作品，需要画画的人在扎实的绘画水平上有深加工的能力。所谓深加工，最主要的就是创新能力。所以，老师在教学过程中，要让学生留心身边平常事物的特点与变化，然后经过自身的创造与加工，让自己的素描作品鲜活饱满起来，帮助他们培养创新能力，建立属于自己的空间感与思维能力。

　　五、加强学生的意志力

　　大多数学生刚开始学习素描的时候，因为有足够的新鲜感，学习的积极性也比较高，但是一段时间过后，他们的观察力与积极性都会较之前有所下降，无法对自己的画作进行清楚的审视。还有一些则急于求成，不能静下心来完成作品。素描的绘画过程往往是枯燥无聊的，而且收尾调整比较繁琐复杂，没有足够的意志力是很难顺利完成的。那么在这个时候，老师就应该为学生把好关，及时提醒他们，认真对待调整修改这一步，对于有问题的地方，一定要找出原因并且进行修改。同时培养他们的意志力，让他们更有耐心，更加耐得住寂寞。

　　六、养成良好的绘画习惯

　　无论是生活还是学习都应该有好的习惯，学习素描也应该有良好的绘画习惯。一个良好的绘画习惯，可以帮助学生更好地掌握素描知识，能够让学生在学习上得到更大进步。很多学生都没有养成一个好的绘画习惯，他们往往是提笔就画，但却不知道自己要画什么，要怎么画，所以常常会半途而废。如果对这种不好的习惯不及时进行纠正的话，对学生学习素描是非常不利的。老师在教学过程中不仅要尊重学生的自我意识，也要帮助学生养成一个良好的绘画习惯，最好能够讲一部分让学生画一部分，让学生跟上课堂进度，不理解的问题也可以及时沟通，帮助他们养成一个好的绘画习惯。

　　高中美术课进行的素描教学是复杂且繁琐的，它无论是对于学习美术的学生来说，还是对于教学美术的老师来说都是非常重要的，应该重视起来。在素描教学过程中，老师应该着重培养学生的综合素质，提高他们的观察力，鼓励他们多去临摹精品，激发他们的创造力，让学生能够对素描产生浓厚兴趣并且打下扎实的基础。

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