高职舞蹈教学创新反思论策略文（共4篇）

　第1篇：基于即兴舞蹈的高职舞蹈教育教学策略

　　高职舞蹈教育教学中，采用即兴舞蹈教学方式具有重要作用，能激发学生学习的自觉性和主动性，促进高职舞蹈课堂教学效果提升，提高学生的音乐修养和艺术表演能力。但是，目前即兴舞蹈教学存在不足，需要采取改进和完善策略：加强舞蹈基本功训练，坚持教学示范和引导，发挥学生主体地位并鼓励自主学习，注重对学生创新思维能力的培养，并增进舞蹈与音乐教学的联系。

　　高职舞蹈教育教学中，采取相应措施，提高学习效率是必要的。同时，为顺利实现教学目标，增强学生的舞蹈表演技能，让他们更好适应将来学习和工作的需要，有必要创新教学策略，注重即兴舞蹈教学方式的应用。通常来说，即兴舞蹈是指人们闻乐起舞，在舞蹈中直接表达思想感情，其中的重点和难点都在“即兴”。教学过程中，如何有效组织即兴舞蹈，深化学生的理解和认识，让他们更好融入学习活动中，提高舞蹈表演技能，这是每个教师需要认真思考和讨论的问题。目前在即兴舞蹈教学中，常见的问题表现为：学生的音乐感和节奏感较差，肢体动作不相协调，学生在即兴舞蹈表演中缺乏节奏感。如何有效破解这些难题，深化学生的理解认识，让他们掌握即兴舞蹈表演技巧，这是每个教师需要重点把握并关注的内容。本文结合高职舞蹈教育教学的基本情况，就即兴舞蹈的应用进行探讨分析，并提出相应的策略，希望能为教学活动的开展提供启示。

　　一、即兴舞蹈在高职舞蹈教育教学中的意义

　　通常来说，即兴舞蹈是指在舞蹈学习和表演过程中，在音乐旋律中随兴起舞，舞出的是心情，跳出的是情感。为取得更好的表演效果，学生必须具备深厚的舞蹈功底，并加强音乐修养，从而有效融入学习活动中，促进学习效率提升。具体来说，高职舞蹈教育教学中，即兴舞蹈教学的重要作用表现在以下几个方面。

　　（一）激发学生学习的自觉性和主动性

　　高职院校传统舞蹈教学中，通常由教师先进行示范，讲解动作要领，然后由学生进行训练。这种教学方式重在模仿，虽然能取得一定效果，但学生是被动的接受者，不利于调动学习的热情和主动性，制约学生创新技能提升。而即兴舞蹈注重改变这种模式，让学生摆脱束缚，在音乐的带领下主动调节自己的肢体，学生可以自由创造属于自己的舞蹈。它能改变枯燥无味的教学方式，激发学生的自觉性和主动性，让高职学生主动学习并掌握舞蹈技能。

　　（二）促进高职舞蹈课堂教学效果提升

　　虽然即兴舞蹈在整个课程教学中，所占的比例较小，但所起的作用不可小觑。即兴舞蹈的动作简单，学生可以在短时间内学习并掌握，并且具有时代气息，动作规范精炼，形式新颖。教学中合理应用即兴舞蹈，能让学生吸收其他舞蹈的优点，创造充满活力的舞蹈形式，让高职舞蹈教学取得更好的效果。

　　（三）提高学生的音乐修养和艺术表演能力

　　音乐与舞蹈有着密切的联系，即兴舞蹈教学也不能忽视对音乐的学习和应用。采用即兴舞蹈教学形式，能让学生在不同的音乐环境中，深刻感受到情感的变化，让他们用心而舞、用情而舞。持续不断的舞蹈训练，能增进学生对音乐的理解和认识，激发他们融入舞蹈学习的热情。这对增进高职学生的音乐修养，提高他们的艺术表演能力具有不可忽视的作用。

　　二、即兴舞蹈在高职舞蹈教育教学中的策略

　　虽然在高职舞蹈教育教学中，采用即兴舞蹈教学模式具有重要意义。但一些教师的重视程度不够，教学方法创新不足，忽视采取有效措施合理安排教学内容，这制约了舞蹈教学效果和人才培养质量的提升。为弥补这些不足，应该更新思想观念，创新教学方法，从以下几个方面采取完善措施。

　　（一）加强舞蹈基本功训练

　　基本功是即兴舞蹈学习的基础，教学中应该注重加强训练，让学生牢固掌握基本技能，促进学习效率提升。因此，教师要引导学生加强基本功训练，让学生领悟舞蹈学习要领。例如，重视学生的形体训练，让学生掌握基本技巧，注重头部、身体、四肢的训练，确保训练准确到位，提高身体柔韧度和协调性，促进学习技能提高。基本功训练时，还要将舞蹈与音乐结合起来，创造良好的艺术情境和艺术氛围，让学生在即兴舞蹈学习中，能够将身、心、情融入其中，促进学习和训练效果提升。

　　（二）坚持教学示范和引导

　　教师应该坚持言传身教，在即兴舞蹈教学中，注重语言讲解和亲身示范，这样既能增进与学生的联系，还能促进学生的学习效率提高。教师在示范和引导过程中，要对即兴舞蹈的动作进行细致和深入讲解，让学生了解舞蹈的动作要领、基本内涵和人文思想，增进对即兴舞蹈的理解。教师还要用自身的语言和表现力、亲切的舞姿来传递思想感情，并注重增进自身文化修养和即兴舞蹈教学经验，调动学生对舞蹈学习的热情。教师在引导时要确保动作优美，引导到位，让学生产生膜拜感，更好融入学习活动中。教师在讲授即兴舞蹈时，要保证动作规范，前后一致，不得任意变换动作，确保示范到位，让学生更好观察和学习，促进他们的艺术审美标准提升，也让即兴舞蹈教学取得更好的效果。

　　（三）发挥学生主体地位并鼓励自主学习

　　即兴舞蹈教学中要将学生摆在首位，注重发挥学生的主体地位和作用，充分调动他们的主动性，激发学生的主观能动性，培养学生创新思维能力，推动即兴舞蹈教学工作顺利进行。例如，即兴舞蹈教学中可以首先播放音乐，让学生对其中的意境有更为深入的了解，启迪学生思维。同时要鼓励学生通过动作来表达创意思维，有效融入即兴舞蹈教学情境当中。对教学中存在的不足，教师要加强引导，增进双方互动，妥善解答疑惑，增进学生开展即兴舞蹈训练的积极性。

　　（四）注重对学生创新思维能力的培养

　　从本质上来说，舞蹈教学是艺术创新能力教育。因此，要想培养学生的舞蹈创新思维能力，应该注重提高学生的创新能力，增强舞蹈创编技能。教师应该为学生创设舞蹈训练环境，采用即兴舞蹈练习、舞蹈编排组合等方式，让学生观察生活、体验生活，不断提高即兴舞蹈创编能力；善于从日常生活中捕捉形象，激发舞蹈创编兴趣，抒发情感，促进即兴舞蹈表演技能提高。

　　（五）增进舞蹈与音乐教学的联系

　　加强高职学生音乐感知能力训练，让学生听到音乐就能够起舞，准确把握音乐的内涵，从音乐中寻找情感基调，并在即兴舞蹈中通过舞姿将情感表达出来。注重训练学生的舞蹈语言组织技能，增强高职学生的文化理论修养，增进对舞蹈艺术的理解，让学生在舞蹈表演中更好地表达思想感情。

　　三、结语

　　總之，整个高职舞蹈教育教学中，采用即兴舞蹈教学模式具有重要作用。作为教师，应该注重该模式的应用，结合教学要求和人才培养目标，创新教学方法，合理安排教学内容。这样可以激发学生的兴趣和热情，让他们有效融入即兴舞蹈学习当中，扎实掌握舞蹈教学技能，提高即兴表演能力，最终让舞蹈教学取得更好的效果，也为高职学生以后从事即兴表演奠定基础。

　　作者：廖珊珊

　　第2篇：探究高职院校舞蹈教学的几点反思

　　一、高职舞蹈教学的作用及意义

　　1.与体育相结合，塑造学生端庄利落的气质，保持纤细匀称的体态

　　国外学者将舞蹈与体育结合，进行了相关实验。实验对象为某次参加舞会的大学生，实验方法是对比参与舞会大学生的吸氧情况和心率。将测量时间设置在15min，发现测试者吸氧量接近每分钟30毫升/公斤。通过对比发现，在相同时间内，跳舞的运动量远高于跑步和骑自行车。另一个实验是关于跳舞者心率的测量，对22名女性学生进行心率测量，实验时间为2min，发现他们的心率跳动次数范围为187-210times/min。据此，每天坚持30分钟跳舞，对强身健体、健美塑形有积极作用。大学生长时间在教室上课，经常参加舞蹈活动可以加强肌肉力量和身体的柔韧性，还可改善血液循环，提升呼吸系统的性能指标，对身体平衡、协调、提高反应速度也大有裨益，能够缓解大学生身心的疲惫、紧张，从而增强体质。

　　2.舞蹈教学有助于创新性思维的形成

　　学生思维能力的拓展是教育的一个重要目标，而舞蹈艺术教育则对其有巨大贡献，对高职院校而言，舞蹈教学的作用是双重的：它不仅能提高审美能力，而且还可以极大地激发参与者的创新性思维。当然，这并不等同于舞蹈活动本身可以代表学生的创新能力。

　　3.开设舞蹈教学，培育大学生的内心世界

　　大学有教育功能体现在两个方面：文化教育功能与思想教育功能，而舞蹈教育的开设，可以使得二者相得益彰，有助于参与者在舞蹈课程训练的过程中敞开心灵，用舞蹈之美来塑造浇灌自己的内心世界，从而呈现全新的自我。此外，由于舞蹈动作需要团体之间的高度配合，这可以培养大学生的集体协作精神。

　　二、对高职舞蹈教学改革的几点意见

　　高职舞蹈教学问题在于生源素质不足以实现院校的培养目标。这个问题的解决，应从该专业的教学特点入手，将培养方案根据的制定作为重点。深入调研舞蹈教学三个层面的人才状况基础上，选准人才培养的市场定位，界定专业人才的塑造模式，通过教学技术与技巧教学、知识与理论教学、实践与创作能力的教学三种能力各自提高、互为补充，最终提高学生综合能力，提升整体素质。

　　1.注重教学的三大特性

　　高职教育要注重三大特性：内容的信息性、实用性和全面性。而这三者的结合对教学的成败有举足轻重的作用。其表现为高职教育注重信息、实用、全面的三者结合。具体表现在：第一，重新划分舞蹈学科，改变其过于细碎的状况。有些教育流派对技术规范性的要求吹毛求疵，这反而影响了学生获取更详细的专业信息。第二，针对性对于不同舞蹈教学内容极为重要，提高针对性的重要途径是增加剧目排练等科目，目的是让编导训练代替对技巧的过分雕琢，这样才能使学生不仅拥有知识技能，还能实践能力。

　　2.教学注重儿童舞蹈，加强创编课学习

　　高职舞蹈教学具有特殊性：不仅要提高学习的舞蹈基本技能，还需要针对儿童群体增加相应的内容——儿童舞蹈的学习与创编。儿童舞蹈的学习与创编对舞蹈教学本身也有作用。具体要求为：丰富大学生的表现和创编儿童舞蹈的方法，这需要通过教学与课外活动相结合的方法来实现。具体表现舞蹈技巧与基本功基础、民间舞组合、各类舞蹈风格的表现方法结合、应用。二是在教学过程中强化舞蹈教学法。这可以通过增加舞蹈教学法内容的方法实现，该过程可以让学习者真正明白教学的循序渐进。尤其是在教学的初级阶段，学会如何抓住初级阶段的训练重点和基本功训练重点的方法。这样他们就可以因材施教，将舞蹈进行横向搭配，彻底杜绝教学中“常见病”、“多发病”的现象，培养学生的乐感美感等。

　　3.规范教学内容，坚持因材施教

　　在高职院校的舞蹈教学过程中，舞蹈教师要根据学生的实际接受能力及基础知识严格挑选舞蹈教学内容，并且要充分利用高职院校教学自己的独具特色的部分。在高职舞蹈教学的过程中，舞蹈教师一定要根据高职院校的舞蹈教学培养目标，筛选出适合高职学生身心特征的具有针对性的教学内容。在具体的高职院校舞蹈教学内容的选择中，要把注意力集中在教高职学生的特有生理及心理存在的差异性上，运用一定的技巧，杜绝“一刀切”的行为。并且比要使选择的舞蹈风格种类丰富更重要的是，要进一步选取难度适中的舞蹈。另外还要针对学生能力高低不同的情况，把握适当的教学速度，以达到让所有同学都能充分接受的效果。照顾那些理解能力较差的同学，通过采取不同的教学方式及教学进度进行授课，只有真正做到以上几点，才是真正的从学生具有的特殊性出发，真正能做到因材施教。

　　4.运用多媒体手段，使授课手段现代化

　　在光盘成为了实习课和舞蹈艺术鉴赏课的教材之后，若要更好的开展实训教学，必须要使舞蹈教学的手段与现代化的成果相结合，使舞蹈教学逐渐现代化。将现代化的多媒体运用于课堂教学之上，不仅可以让学生广泛欣赏国内外舞蹈作品，学会实习剧目，并且可以灵活运用于社会实践；将摄像设备引进课堂，可以改变在传统实习课中，由于不能看到自己的动作和表情，只能依靠教师点评才能知道自己表演如何的缺点，可以使学生发现自我不足，在改正自身不足的同时，提高自学能力。

　　作者：莫春艳

　　第3篇：提高高职学前教育舞蹈教学质量探讨

　　舞蹈教学能力是幼儿教师应具备的基本素质，也是他们日常工作的内容之一。高职学前教育舞蹈教学主要是培养学生对舞蹈的学习兴趣，以此来提高学生的艺术修养，引导学生树立正确的情感价值观。但是，当前的学前教育舞蹈教学存在着诸多不利因素，严重桎梏了舞蹈教学质量的提升，影响了高职学前教育旨在培养全面发展的学前教育人才目标。高职一线舞蹈教师需深入研究诸多不利因素，革新教学模式，创新教学手段和方法，全面提高舞蹈教学质量，为学生毕业竞聘工作和胜任工作岗位奠定坚实的基础。

　　一、学前教育舞蹈教学的现状

　　（一）舞蹈课时不足。舞蹈学习需要长期的不间断练习和复习才能提高身体的舞蹈素质，让身体接收各种专业舞蹈动作。但是，当前大部分高职学前教育舞蹈课时的安排不足，每周的舞蹈课时仅仅只有2节课，甚至不开设课程，只要求学生自己学习，那么这样的课时安排，对于需要勤加练习的专业化舞蹈来说往往是不够的。

　　（二）舞蹈教材不规范。教材是学习的主要依据，没有教材就无从说起教学质量。但是在当前的高职舞蹈教学中严重缺乏适合学前教育舞蹈的教材，对于选择的教材杂乱无章，不利于全面提高舞蹈教学质量。

　　（三）学生自身条件的限制。高职生大多是刚开始真正接触舞蹈，没有接受过专业性的舞蹈培训，肢体达不到舞蹈所需的柔韧性、灵活性等基本功。同时，学生随着年龄的增大，增加了舞蹈动作的学习难度，还有些学生对舞蹈的概念模糊，舞蹈的情感表达也不到位。

　　（四）舞蹈教师缺乏教学专业性。教师是教学活动的引导者，教师的专业程度直接影响着教学质量。但是，当前高职学前教育的舞蹈教师严重缺乏，亟须现任教师进一步提升自身素质。

　　（五）缺乏明确的教学目标。一些高职院校并没有从学前教育舞蹈教学的主要特点出发，制定关于舞蹈教学明确的教学目标和计划，只是对舞蹈教学制定出粗略接触的教学要求，加之课时少、学生舞蹈基本功差，使学生的舞蹈表现力和能力低下。

　　二、提高学前教育舞蹈教学质量的策略

　　（一）创建轻松融洽的教学环境。在学前教育舞蹈教学中，提高教学的趣味性比舞蹈技能教学更加重要。因为在舞蹈教学中，学生的学习兴趣直接影响着教学质量，若只是一味地对舞蹈技巧进行讲解，而不考虑学生的学习状态，这会使教学失去真正的意义。所以，在舞蹈教学中应该关注学生的学习状态，激发学生对舞蹈的学习兴趣，在学习过程中持续保持愉悦的心情，用音乐来感染学生，在音乐的伴奏下教育引导学生翩翩起舞，用舞蹈肢体语言来表达情感，这极大地提高了学前教育舞蹈的教学质量。

　　（二）德育思想与舞蹈教学相结合。高职接受学前教育的学生以后是要从事教育事业的人才，学生德育思想的培养也非常重要，所以在舞蹈教学中，舞蹈教师不仅要培养学生的舞蹈技能，丰富学生的知识，同时还要积极引导学生的德育思想沿着正轨健康发展。因为在舞蹈学习中有许多竞争和交流，还有成功和失败，所以，舞蹈教师需要教育学生遵守这些规则，要积极面对失败，以此提高德育思想和舞蹈教学相结合的教学水平。

　　（三）加强舞蹈教师专业能力培养。当前，学前教育舞蹈教学中，存在着不专业教师从事着专业课教学的现象。虽然音乐教师担任舞蹈教学可以勉强胜任，但严重影响了教学质量。要解决这一矛盾，除引进高素质的专业舞蹈教师外，就是花大力气培训现任教师，全面有效提高现任舞蹈教师的专业技能。同时，还须加强舞蹈教师教学方式、方法培训，与时俱进革新教师的观念，从而提高舞蹈教学质量。

　　（四）明确舞蹈教学目标，提高学生舞蹈素质。由于部分高职院校缺乏制定科学的教学目标，导致教学质量标准不明确，使得整个学校的大环境对学前教育舞蹈教学重视度不高，严重影响了舞蹈的教学效果。因此，教師在舞蹈教学过程中必须制定明确的舞蹈教学目标，提高学生的舞蹈素质。例如，在学前教育舞蹈教学中，教师可以针对不同的学生制定阶段性的教学目标，因材施教，通过这样的阶段性舞蹈教学，一步一步提高学生的舞蹈素质，达成总体的舞蹈教学目标，提高教学质量。

　　总之，随着国家和社会对幼儿教育不断提出更高的要求，孩子们更加需要得到舞蹈艺术修养教育。此背景下，高职院校应抓住这一机遇，进一步加强学前教育舞蹈教学，树立正确的舞蹈教育观，制定明确的教学目标，创新教学手段和方法，培养适应市场经济的具有较高舞蹈素质的人才。既提升了学校的声望，又为学生顺利就业提供了支撑。

　　作者：杨娜

　　第4篇：关于高职舞蹈教育教学改革创新的思考

　　高职舞蹈教育教学一般从两个方面着手，一方面，要从培养专业素养出发，对学生进行积极有序的教导，使学生通过对舞蹈的学习掌握一定的专业知识和专业技能；另一方面，要从培养学生的审美情趣出发，对学生进行必要的引导，使学生通过对舞蹈的学习体会到其中的美。但是就当前的高职舞蹈教学来講，依旧存在着这样或那样的问题，为了切实有效的提高高职舞蹈教学质量，使学生通过对舞蹈课程的学习掌握其相关技能，教师需要积极的采取相关措施对舞蹈教学进行改革，对舞蹈教学中的不足之处进行补充，使舞蹈教学趋于完善，其教育功能得到充分发挥。本文就简单探讨如何对高职舞蹈教育教学进行改革创新。

　　一、同教育教学实际相结合，对教学内容、方法进行改革创新的思考

　　高职舞蹈教育教学具有一定的特殊性，因此教师需要斟酌再三，从学生的实际学习情况出发，对教学内容进行安排，并选择合适的教学方法应用到舞蹈教学之中。教师在对舞蹈教学内容进行选择时，并不一定非要选择专业性极强的舞蹈内容对学生进行教学，可以选择知识覆盖面相对较广、知识内容含量相对较多的教学内容对学生进行教学，这样能有效提高课堂单位时间内的信息承载量，让学生在有效的学习时间内，尽可能多的学习舞蹈知识。另外，教师需要对教学内容进行合理安排，使教学内容具备一定的“可塑性”，在教学中根据教学情况的变化，对教学内容进行随时调整，在必要的时候，甚至可以对教学内容进行二次塑造，以求符合学生当前的学习需求。总的来说，舞蹈教师在对教学内容进行选择时，应当从实际出发进行全面的综合性考虑，在引导学生对专业知识进行学习的同时，还能够让学生通过对舞蹈知识的学习获得其他知识，让学生的情感价值得到一定程度的体现。

　　舞蹈教师在对教学方法进行选择时，应当对教学内容进行充分的掌握，并对学生的实际学习情况有较为全面的了解，然后再根据舞蹈教学的相关目标选取合适的教学方法，将教学方法运用到舞蹈教学之中，对学生进行必要的舞蹈训练。另外，由于舞蹈教学主要就是对学生进行舞蹈训练，因此在舞蹈训练的过程中，教师要注意训练方法的多元化，避免重复单一的训练方法使学生对舞蹈训练产生倦怠感。教师要通过多元化的舞蹈训练方法，让学生从各种不同的角度对舞蹈进行训练，增加舞蹈训练的趣味性，使得学生在对舞蹈的长期学习中，保持对舞蹈学习的兴趣，并积极的参与到舞蹈学习之中。

　　二、加强教师队伍建设，对建设方法进行改革创新的思考

　　教师是教学的实施者，教师队伍水平的高低直接影响了教学实施的成功与否，换而言之，好的教师是学生取得成功的先决条件。教师只有具备相应的舞蹈知识，才能在教学中能让舞蹈教学不至于显得空洞乏味；教师只有具备相应的舞蹈专业技能，才能在教学中对学生进行正确的示范；教师只有具备相应的舞蹈综合素养，才能有效的提升舞蹈教学的质量。一名优秀的舞蹈教师，应当具备良好的舞蹈专业理论知识以及良好的舞蹈功底，同时还需要具备良好的职业修养、较高的综合素养。这样的舞蹈教师才能承担起“教书育人”的重任，在对学生进行舞蹈专业知识、技能教学的同时，让学生在学习到舞蹈专业知识、技能的同时，领悟到舞蹈内容美、形式美。

　　第一，高职舞蹈教师应当能够将舞蹈进行规范标准的示范，同时还要具备一定的舞蹈表演能力。教学本身就是一个“言传身教”的过程，就舞蹈这种技巧性极强的课程来讲，“身教”在教学中的作用尤为重要，教师仅凭“言传”是无法让学生体会到舞蹈的精髓所在的。因此，教师需要让学生通过身体夸张的肢体律动、肢体形态变换等方式领悟到舞蹈中所蕴含的感情。这就要求你教师具备良好的舞蹈示范能力和舞蹈表演能力，通过“舞蹈”这样一种直观的方式，将舞蹈知识进行动态的传递，让学生通过对教师表演的观看掌握到舞蹈的动作要领，并理解舞蹈所要传递出来情感为何。第二，高中舞蹈教师应当具备良好的职业修养，教师所要做的不仅是“教书”，其更应该侧重于“育人”，教师要以自己的思想品质、文化修养、知识水平、治学态度、生活作风、处事方法对学生形成积极影响，换而言之，教师的一言一行都会对学生的学习产生影响。因此，教师应当具备良好的职业修养，在日常教学中注意自己的一言一行，逐步培养起学生正确的舞蹈审美观念。第三，高中舞蹈教师应当具备良好的语言表达能力，其在侧重“身教”的同时，也不忽略“言传”的关键作用。教师在日常教学中，可以采用风趣幽默的语言，借此来吸引学生的注意力，让学生快速地进入到舞蹈学习的状态之中。同时，教师还需要使用准确、凝练的语言，对舞蹈知识进行简明、准确的讲解，让学生在对舞蹈的学习过程中把握到舞蹈的核心，使得学生能够对舞蹈更感兴趣，从而让教师的舞蹈教学得以顺利开展，从而高效的完成舞蹈教学任务。

　　三、转变教育教学观念，对教学目标进行改革创新

　　高职舞蹈教育教学是为了培养具备舞蹈表演能力的人才，高职学校的学生在毕业后大多会从事专业程度较高的工作，舞蹈专业的学生一般都会从事与舞蹈相关的工作，因此这要求高职舞蹈教室在教学的过程中对教学目标进行明确，使培养出来的学生不仅仅是会跳舞，还要了解舞蹈，懂得将舞蹈教给他人，这也使高职学生在毕业后不管是在舞蹈表演相关的工作中，还是在舞蹈教学相关的工作中均能轻松胜任。这就需要高职舞蹈教师转变教学观念，在制定相关的教学计划时，应当充分考虑在社会对舞蹈人才的需求，做到高职舞蹈教学与社会需求接轨，让高职舞蹈教学按照社会工作岗位的需求进行合理安排。

　　总体来说，高职舞蹈教学是高职教育的重要组成部分，其具有较高的专业性、艺术性，为提高舞蹈教学的资料，教师应当不遗余力的对舞蹈教学进行改革创新，从教学目标、教师队伍、教学方法等多方面入手进行全面创新和改革，让高职舞蹈教学不落后于时代。

　　作者：翁全芬