从策划角度试论电视剧创作与电影创作的差距
日期:2022-12-01 阅读量:0次 所属栏目:电视电影
策划是一个从创意到信息收集到系统剪辑到策划案再到控制的一个大工程。在策划之处关注到电影与电视剧的差异是将来成功的前提,把握好差异也就等于把握好了电影与电视剧之间形式转化的要点。
电影与电视剧有着共同的血缘关系,它们同是视听艺术的一部分,都以视觉与声音的结合为基础表现手段。它们与文学、戏剧的差异性有许多共同之处,所以在学术界常常把电影艺术与电视艺术合并为影视艺术。电影是相对完整和单一的艺术形态,它的历史发展是一个独立的系统,似乎比较单纯,虽然有着流源的不同,但表现形式是大致相同的。而电视作为一个大众媒介,其形态多样、内容丰富,有新闻、体育、综艺、军事等等各种信息的表现载体。回到大题目中来,电视剧在电视艺术中相对其他类节目有着不同的特征,更接近电影的语言形态。再把如此相近的兄弟艺术从策划角度来看差异,是一个相对比较具体的分析角度和基础层面的创作视野。当然一奶同胞的兄弟也固然是有这样或那样的不同,结合教学中学生遇到的问题,新接触影视艺术专业的学生需要在进行创作之前必须了解的一个认知,就从策划的角度浅论一下电视剧与电影的不同。我们说策划是一个从创意到信息收集到系统剪辑到策划案再到控制的一个大工程。在这一工程的环节之内,我们以策划(狭义)为讨论的主题。首先,我们把电影与电视剧都认同为都是以叙事为主体的视听艺术形态。在这一前提下,策划的重点是如何把握两者的不同,在实施具体的项目之前,我们应如何体会差异。首先,两者不同的传播途径是策划应当首要考虑的。电影源起于活动照相,由于色彩技术与声音的加入最终发展成为一门艺术形式,是文化娱乐的属性。电视剧是由广播到广播剧到电视剧的过程,是受众在一定范围内接受的图像、是真实地传播信息。电影的流程是胶片拍摄、冲流、后期制作、配音合成的过程。相对时间长,质量要求高,时效性差,像独立的艺术片一样精雕细刻。而电视剧以拍摄便捷,周期快为特点,更有直播式电视剧。如《阿信》时效性与互动性很强,有边拍边播的可能。电影是制后播出,电视的形态多样化。其次,电影与电视剧观赏环境不同。在策划中应该意识到这一点,把握情节控制与叙事节奏的关系。因为不同环境下,受众的心态会有所不同。电影是要到固定场所去看的,电影院是专门性场所,像油画去画廊、听音乐去音乐厅一样,电影是一种纯艺术的观赏模式。在电影院里只有银幕被放映机照亮,周围是黑暗的,封闭的影院排除了其他外界的干扰,易于把观众一步步引向银幕世界的观注,从而进入假定性情节,进入剧情。电影的感染力使观众体验剧情,忘记现实环境,共同经历感受悲观。整个影片的一个半小时左右的时间内,观众是全神贯注于银幕的,更是要关掉手机后全心身临于影片之境。而电视则完全不同,电视像广播一样,在一个现实环境之中,也不受光线的影响,随时可以观看。当然电视剧要在特定的时间段,但电视台会考虑一般观众的欣赏习性,在一个固定的时间内播映,而不是像电影一样,观众屈从于电影院安排的时间。电视剧是一种休息、娱乐和放松,往往成为家庭交流的一种背景、气氛和环境。在温馨惬意的环境中,大家的习惯不同,可以边聊边看也可以边忙自己的事边看,注意力极易分散,难以进戏。再有广告等形式的插入使得电视剧在策划时,就应当注意这一欣赏特征。电视剧观众在第三人称的观赏角度,是相对客观的欣赏剧情体会情绪感受。电影在特定环境,故事的初期创意策划基础应该是一气呵成,完整的表达叙事,可以视听震撼观众,可以把握整体故事的节奏强弱。电视剧要有故事细节的全面阐述,要集集首尾相连,采用戏剧化的手法,强化戏剧冲突,故事在进程中不断对过往的事件进行回忆与提醒。相对电影的鉴赏,略显拖沓的电视剧这种娓娓道来的风格恰恰是它的自身优势。第三个要谈到的差异是策划时要注意到两者叙事结构的不同。这一点是两者从策划创作的角度来看为最重要的不同。第一,叙事语言上的差异。语言不仅仅是指文字语言,还有镜头语言的表达。电视通过镜头语言的直接和声音效果的配合,对观众的艺术冲击力直观面强大,故事表现强调浓缩、残缺、不完整,充分调动造型力量来打动观众。大大的银幕使人们对喻义的体验更加真切,光的表现力、色调的鲜明。镜头中的构图、构图、运动、景别和叙事语言,使它们不仅成推进故事的支撑点,而且成为内容的一部分。电视剧小的屏幕在表现上有一定欠缺。镜头表现多以近景特写为主,在整体视觉造型上不像电影那么有冲击力,声音设备不如影院的效果好。但电视剧在人物刻画上更有优势,演员的表演与反复长时间的出现,使人物关系更加明确,使电视剧形神皆备。靠演员的表演来打动人,而观众对演员的评头论足也构成了家庭的一大乐趣和大众文化的一部分。语言在视听艺术中是不可缺少的,在电影和电视剧中台词的作用对叙事影响较大,策划中应注意到台词的风格与影视剧的风格有时会是一种效果。电影中的台词注重简练、短促、点到为止,富有动作性,一般不喋喋不休的唠叨,尽量使用潜台词的动感来推动叙事。而电视剧的台词更加活生生,普通的语言结构更接近于人的常态,通过活生生的台词来打动观众,贴近观众,揭示人物复杂的心理活动和丰富的思想感情,更容易受到观众的接受。第二,时间与空间处理的差异。电影是空间为主,电视是时间艺术。时空艺术是视听语言的首先特征,电影的大屏幕更擅长表现空间,一般相对固定的100分钟使得电影的表现重点都局限以空间为主体,要求空间的跳跃,不能详尽地揭示生活原貌。这段的展现不能过多,在叙事中进行时间的省略、跳荡,空间画面变化较多,场景转换频繁,视觉更鲜明,冲击力更强,由此电影的叙事节奏是浓缩的精华呈现的精彩。电影的空间长处,恰恰是电视不利于表现的。电视剧的时间可以发挥到极限,上百集的电视剧都是存在的。电视剧的连续叙事形式及摄录日常化创造了在线生活的条件,相对较长的时间长度给了电视剧在故事发挥上的极大自由。在剧中许多事件耗去的时间与生活中占用的时间相近,在人物感情关系处理上更容易处理的细腻动人。当然两者是可以互相变换的形态。把电影在从细节上深化、剧情上延展、结构上调整转而拍成电视剧,以获得更大的社会认可度的做法已屡见不鲜,是符合影视艺术作品市场开发的规律的。电视剧套拍为电影的策划也有之,相对于电影重拍电视剧,套拍电影的成本相对较低,但艺术表现性相对较弱,影视的视觉和演员、场景有着较大的重合,会降低观众的欣赏新奇感。形式的重新策划更为重要,就电影和电视剧而言将一个文学作品拍成什么形式不重要,重要的是策划者要把握好他的叙事特点。总之电影与电视剧的立意选题可能是一致的,但由于上述的基本差异会对策划者选择将一个文学作品开发制作为电影还是电视剧有一定的要求。策划者要从就剧情的结构、播出的特点、语言的设计、演员的选择等等进行差异化的把控,才能够准确地定位。总之,在策划之处关注到电影与电视剧的差异是将来作品成功的前提,把握好差异也就等于把握好了电影与电视剧之间的形式转化的基础和根本。
作者:吴向阳 来源:戏剧之家 2016年12期
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