规范幼儿美术教育培训机构的举措

随着暑假的临近，各种类型美术培训班的宣传单也在满街飞舞。到了周末，放眼望去，满街都是背着画夹的孩子们的身影。看着这些身影，我不禁感慨万千：孩子们学画画的初衷是什么？参加了美术培训班，就真的如宣传上所说，可以提高想象能力、创造能力吗？美国杜克大学史蒂芬。汉列尼博士认为：二至六岁时是创造力发展的关键时期，在这个时期若不好好培养，以后就很难点燃创造力的火花了。我国教育专家认为，学前儿童的美术教育，既是满足幼儿审美情感需要的情感教育，也是培养幼儿手、眼、脑协调活动的操作教育，更是一种创造教育，是以培养幼儿创造能力为核心的教育。但是，据笔者对100名3至7岁学画儿童的调查显示，真正得到比较全面开发的儿童仅占整个被调查人数的9%，其余的都不同程度地存在这样那样的问题。其中，能较好地掌握某一种绘画语言的占4%；思维比较活跃，但无法用绘画语言表达出来的占35%；只能照教师教的样子，机械地、呆板地摹画的占51%；还有极少数人既想不出来，也讲不出来，甚至连最起码的摹画都有困难。

针对这些现象，笔者认为，当前幼儿美术教育出现的问题主要表现在两个方面：首先，家长的思想存在问题对幼儿而言，学什么是没有什么判断能力的，基本上是由家长说了算。如果家长的导向是正确的，那的确值得庆幸，但是大部分家长的思想和期望值都存在或多或少的问题。家长的问题：一是大部分家长对幼儿美术教育的认识不全面。在家长看来，学习美术就是让孩子学画画，就是要通过学习让他画得像、画得真实，却又希望通过画画来提高孩子的想象能力。家长们用自己的眼光来审视孩子的画面，当部分比较有新意的教师，引导孩子们随着自己的意向画出较有童趣的画面时，家长们就在抱怨：白学了那么久，画得什么也不像！殊不知正是这些“上帝”的要求，使得较有思想的教师也不敢大胆地教孩子，他们的生存也怕得罪“上帝”啊！家长的审美导向直接导致教师的错误教学方法。二是不顾孩子的兴趣，盲目跟风学习。当部分家长看?

到别人的孩子在学画画，听说幼儿美术教育可以提高孩子的想象能力和创造能力时，便不管孩子喜不喜欢画画，不管孩子有没有这方面的天赋，就加入了幼儿学美术的热潮，从而导致接受美术教育的幼儿人数倍增，而培训效果甚微。其次，教师教学的方式方法存在问题市场是跟着需求在不断地变化的。毕竟是各类培训机构，不是义务教育机构，他们也要为自己的生存前后思量，孩子不知道什么，大人这个“上帝”却不能得罪。于是，教师的教学方式、方法就明显地脱离幼儿的年龄、心智发育特征。在培训的课堂上，我们经常看到教师为了迎合家长们希望孩子画得像的需求，总是事先画好一幅画，然后花大量的时间来讲解画面的制作过程和技法，甚至还现场表演整个画面的绘画过程，然后让学生临摹。实际上，这样的教育方式中，教师包办、代替了幼儿的认知过程，使幼儿忽略了自己的感受，久而久之，就丧失了对美的感受能力和对事务的认知能力，自然就无法培养其创造力和想象能力。临摹的效果当然是很好的，可是一段时间以后，孩子们脱离了老师的范画就什么都不会画了，绘画的思想也被禁锢在老师的一招一式中，也就是部分家长所说的“死画'广泛应用在幼儿美术培训课堂上的这种技法式的传授方法，对于高中和大学的以传授技能为主的学习来说，确实是很好的教学方式。但是对于幼儿，这不能不说是误人子弟的教法。正是这种教法，使得有些懂行的家长在抱怨：孩子没上美术培训班之前还比较有想象力，画的东西还很有创意和童趣，可上了培训班之后，只会画死东西了！

作为占幼儿美术教育很大比重的培训机构来说，该如何规范和监管，它自身又如何处理好生存发展和办学质量的关系呢？这确实是左右为难的问题。笔者认为可以从以下几方面进行调整和改进。

一、办学主管部门应加强对培训机构的监督

办学主管部门应加强对各幼儿美术培训机构的监管，对各培训机构进行全面的资质审定，使其实行持证办学，在办学硬件上得到保障，教学人数实行小班化，师资队伍实现持证上岗执教制度等。

大部分培训机构为了笼络生源，总是打着某某名师的旗帜，把学生连哄带骗地招收来后，为了降低办学成本，却玩起了偷梁换柱的伎俩，聘用不够格的低廉的工作人员，来滥竽充数地施教这种师资队伍确实令人担忧。早期美术教育虽然是低幼阶段的教育，可是对教师的要求却不能低。幼儿美术教育有特定的规律和要求。从教学法的角度来看，教幼儿学美术比教成人更难。教师除了精通美术技能外，更应该懂得教育孩子的方法。因此，幼儿美术教育应该由有水平，懂幼儿身心发展规律的教师任教因为这关系到孩子的一生。所以对混迹于幼儿美术教育队伍中那些不合格的教师，要坚决清除，管理部门应严把培训机构师资队伍资格审查关。

二、培训机构应帮助家长正确认识幼儿美术教育的特征

任何形式的教学改革，都首先要在观念上认可，才能起到较好的效果，幼儿美术教育也同样如此。由于孩子尚小，没有正确的是非观念，幼儿的教育则更多的是家长观念的教育。学校的美术课，因为没有功利因素的影响，课堂上老师可以自由地按照课标、按照幼儿发育特征和心智需求进行教学，出现的问题相对较少；而具有功利性的培训机构，就不一样了，他们为了吸纳生源，无条件地按照家长们的需求，不断更改和制定教学方式和方法，导致效果越来越差。

因此，笔者认为，各类培训机构在对幼儿进行美术教育之前，应针对家长做关于幼儿美术教育目标和特点的培训和介绍。使家长明白美术活动对幼儿和成人来说，意义完全不同。对成人来说，美术是一种高雅的艺术活动；对幼儿来说，美术是自我表现的一种方式。131家长们可能是各行业的专家、学者，但他们对幼儿美术教育的特点可能却并不在行。让家长们了解幼儿美术教育的特点，并提出针对幼儿年龄特点的美术教法和学法，不仅扫清了正常教学的拦路虎，更是保证了幼儿美术教育在教学方式和方法上，走上正确的道路。

三、培训机构应监督教师准确把握教与学的关系

现实中，很多教师为了家长能看到自己喜欢的孩子的作品，在课堂上就以教师为主体来处理教学关系。他们总是事先画好示范画，在幼儿美术教学的课堂中，花大量的时间和精力讲解作画步骤和制作方法，然后亲自动笔示范绘画过程，最后让学生跟着示范画临摹，就连使用什么颜色和造形都要求一模一样，这种教学的后果是使学生思想僵硬、呆板；还有一部分教师觉得自己是以学生为主体来处理教学关系的，他们让学生想画什么就画什么，自己则在一旁闲坐，放任自流，这样不加以引导的教学，孩子也无法得到培养。

皮亚杰指出：所有的智力方面的工作都依赖于兴趣。兴趣是引起和保持注意的重要因素，人们对感兴趣的事物，总是愉快地、主动地去探宄它。幼儿对美术感兴趣的原因各有不同，有的说因为画出的画好看，有的说蜡笔的颜色很漂亮……美术不仅仅只有绘画，而是由多种形式组成，从幼儿兴趣入手因材施教才能让幼儿接受和喜欢不同的美术形式，才有利于对幼儿的美术教育以及幼儿自身美术的全面发展。

因此，笔者认为，在幼儿美术教育中，应从不同的切入点对幼儿进行引导、始终坚持以学生为主体、教师为引导的教学关系，把发挥幼儿的创造性放在首位，不偏重知识、技能的传授，尽量为幼儿提供自我表现的机会，鼓励幼儿大胆表现自己的思想感情。要走出传统的教学方式，改变传统的运用范例、示范、和讲解的由老师单向传授知识技能的方法，运用引导、发现、讨论、思考等方法，重视创造性思维的培养。本着兴趣是美术活动的前提，观察是美术活动的基础，想象是美术活动的核心，情感是美术活动的灵魂，技能是美术活动的手段的指导思想，充分调动孩子们的自主选择的兴趣和能力，在不同材料和画种上，因势利导。这才是符合幼儿心理感受和智力发育的教学关系。

四、培训机构应减弱功利心，正确处理“即时效应”与“终身发展”的关系

培训机构要树立自己的形象，必须树立优秀典型。他们所树的典型往往是：能在很短的学习时间内，让学习者取得可见的成绩，这种急于求成的短期技法式教学所形成的“即时效应”是可以蒙蔽不少家长的。但是，笔者认为，培训机构应减弱功利心，正确处理“即时效应”与“终身发展”的关系。

“无论何种技术，其应用不应该是为技术而技术，而应该以促进艺术学习成功与否，以学生达到艺术的和智慧的目标如何来衡量。技术的目标不在于学生使用某特定技术的程度如何，而应该以增进学生在丰富的新资源和新信息中融会贯通和建构新意义的能力为宗旨。其有效的成果应该表现在学生对技术手段、艺术技法和艺术追求之间关系的透彻理解。

幼儿的美术主要分为绘画（命题画、意愿画、装饰画），手工(纸工、泥工、自制玩具)，美术欣赏三大类。艺术和哲学作为一个整体是爱因斯坦一生的重要支柱，他一再强调：“想象力比知识更重要。艺术的想象力，往往刺激科学所必需的想象力，因为两者都是创造性活动。幼儿美术教育是为了让幼儿能充分发挥自己的想象，在这片自由的天地里，画出（做出）属于自己的东西，而不是为了短暂的掌握某种技法去赢得各种证书。“创造力的培养是学前儿童美术教育的中心内容。美术教育以其特有的艺术形象感染着学前儿童，不仅能陶冶幼儿美的情操，而且对发展幼儿的想像力、创造力起着重要的作用。当创造能力和想象能力培养起来后，对孩子未来的专业以及人生的发展都是不可估量的。

另外，幼儿的作品具有独创性和鲜明的个性特征，在作品评价时，可以将过程评价和作品评价相结合，可以采用幼儿自述（反思)、教师欣赏（提供支架)、同伴欣赏（去掉自我中心）等不同的评价方式。特别要注意从幼儿纵向发展的角度来积极地、具体化地评价，即以鼓励幼儿取得进步为主，同时对其不足提出建设性的建议。要关注评价的价值，强调评价的发展功能和内在的激励机制，要让幼儿人人参与美术活动，个个在原有基础上获得不同程度的发展，即要求幼儿自主学习，形成可持续发展的能力。这样，才能让幼儿在美术教育中所开启的创造性思维体现于后期的终身发展中。

作者：李顺华1，2(1.武汉理工大学湖北武汉430070；2.黄冈职业技术学院湖北黄冈438002)