论电影中舞蹈对于电影情节的推动作用

　　电影《音乐之声》的创作来源于真实的故事原型，谈起这部电影，人们记忆犹新的是其中抑或优雅抑或欢快的舞蹈片段，这些舞蹈不仅能够表现人物性格、体现时代背景，还能够很好地促进故事情节的发展。对影片中舞蹈创作背景的深入了解可以让人们更好地理解舞蹈语言所要表达的情感，并且了解舞蹈是如何推动电影情节向前发展的。

　　一、电影《音乐之声》的舞蹈创作背景

　　电影《音乐之声》的创作来源于以玛莉娅•冯•崔普为原型的真实故事。玛莉娅出生在阿尔卑斯山附近，原本是修道院里的实习修女。1926年由于身体状况被修道院长送到盖尔•冯•崔普爵士家暂作修养，并且负责对爵士家的长女进行看护。经过一段时间的相处，玛莉娅与爵士坠入爱河，于1927年结婚，孩子们也相继出生。但是1930年的经济大恐慌使得爵士的财产几乎丧失殆尽，于是玛莉娅和爵士带领着由七个孩子组成的乐团进行专业演出。由于优秀的表现，他们在1937年的萨尔斯堡音乐节上获得了殊荣。1938年德国纳粹强行与奥地利合并，爵士热爱自己的国家而拒绝了纳粹对其的征召，他与玛莉娅假借露营的名义搭乘火车穿越了阿尔卑斯山脉来到了意大利，并且由此开始了全欧洲范围内的演出生涯。1939年爵士一家定居美国之后将演唱事业拓展到了世界各个角落，并且在自家的农场举办各种音乐营队来传播欢乐的音乐。以上便是《音乐之声》这部电影以及舞蹈的创作背景，从中我们可以看出电影中主角的原型是充满爱心的，男女主人公无论是对孩子的爱还是对国家的爱都是真挚而又强烈的，他们对舞蹈的热爱是源自内心的，对生活的热爱是自然而又淳朴的，他们用舞蹈及音乐的形式将这种爱传递到了世界各处，带给人们温暖和喜悦。

　　电影《音乐之声》中的舞蹈表现形式与其他影片中的舞蹈有着很大的区别，其并没有恢宏的场面和炫目的视觉效果，只有一段段优雅而又明快的舞蹈贯穿于整个电影之中，这些舞蹈桥段很好地辅助了情节的发展，使得人们在享受优美舞蹈的同时，对于故事情节也有了进一步了解。在电影《音乐之声》当中，通过舞蹈可以感受到人间最淳朴的感情，亲情、友情、爱情以及对大自然和国家的热爱都在舞蹈之中展现得淋漓尽致。舞蹈展现了主人公对于美好爱情的向往与执着、对于生活的无比热爱以及对于国家的无限忠诚。欢快的舞蹈使得受到压抑的孩子的童真得以释放，让他们懂得了真情处处存在;优雅的舞蹈使得严厉冷酷的上校重新从军人转变成为慈祥的父亲;明朗的舞蹈使得善良美丽的玛莉娅获得了一份属于自己的真挚爱情，并且拯救了一个支离破碎的家庭，正是这些表现形式各异的舞蹈造就了这个美丽的爱情故事，也使得故事中的主人公体会到了人间的真善美。

　　二、电影《音乐之声》中的舞蹈对情节的推动

　　(一)女主角在舞厅简单的舞蹈动作对情节的推动

　　为了突出玛莉娅的性格特征，使其与上校的冷酷严肃做出鲜明的对比，并且在情节上起到一个顺其自然的衔接与推动作用，电影一开始就安排了几个简单的舞蹈动作来烘托气氛。玛莉娅初次来到上校家，看见十分漂亮的舞厅就情不自禁地想要翩翩起舞，但是仅仅做了几个简单的舞蹈动作就被上校打断。这些舞蹈动作表现了女主角见到舞厅时所展现的欢乐与放松，纯真的感情在这里有了较为明显的体现。虽然影片并没有过多地在此段加入大量的舞蹈，但是仅仅通过玛莉娅简单的舞蹈动作就将人物性格跃然纸上，玛莉娅的性格之中有着一部分孩子的童真，乐观开朗的性格使其能够给这个家庭带来久违的欢乐，这样的舞蹈动作安排与女主角在接下来的情节之中通过自己的热情与善良打动孩子与上校，并且能够与这个家庭中的每一个成员愉快地相处起到了很好的推动与铺垫作用。此部影片中的舞蹈动作所展现的肢体语言将人物特征清晰而又明确地呈现在广大观众面前，角色的性格特征对于故事情节的促进也有着不可替代的作用。电影角色的性格、爱好以及习惯等等都会展现在不同的舞蹈动作之中，舞蹈在深层次刻画角色的过程中使其与电影情节产生了密不可分的联系，推动了情节不断的发展。

　　(二)上校女儿与情侣的舞蹈对情节的推动

　　电影《音乐之声》之中上校的家庭氛围是严谨而又压抑的，但是上校的女儿与情侣见面以及热情的舞蹈场面使我们可以看出青春的热情是难以掩盖的。年轻的情侣见面用舞蹈的形式表现其欢乐，两人之间真挚的爱情在舞蹈中得到了渲染和升华，增加了电影的可视性。上校女儿欢快的舞蹈动作和在家中严谨教育的模式有着十分鲜明的反差对比，孩子们本性是活泼善良的，这与女主角有着十分相似的性格特征，这样就使得女主角自然而然地与家中的孩子有了心灵上的互通，运用这段舞蹈所展现出来情窦初开的女孩内心的活泼，为以后女主角与孩子们很好地相处做了一个伏笔。除此之外，在下面的情节之中，这对情侣在自己的国家奥地利被纳粹德国占领之后表现出了截然不同的态度，导致了最终不能走到一起。这样的舞蹈安排看似和接下来的故事情节发展没有过多的关联，但是从上校一家的爱国层面上来分析，这段舞蹈起到了十分重要的渲染和推动情节发展的作用，这也正是导演精心安排的结果。

　　(三)插曲《Do-Ri-Mi》中的舞蹈对情节的推动

　　插曲《Do-Ri-Mi》旋律简单、朗朗上口，与电影中的舞蹈画面相结合，为人们展现了一副充满温馨与爱的生活画面。玛莉娅将简单的音节与生活中比较常见的事物巧妙地结合在一起，形象而又生动地勾勒出生活中美妙音乐处处存在的情形，加深了孩子们对于音阶的认识，唤起了孩子们对于音乐与舞蹈的喜爱。歌曲的旋律随着音阶的上升而逐步变得欢快，孩子们也受到了歌曲的感染，与玛莉娅一起情不自禁地跳起欢快的舞蹈，随着富有节奏感的歌曲，大家尽情地在草地上奔跑与舞蹈。这段舞蹈与音乐的完美结合使得玛莉娅与孩子们的感情得到了升华，也使得孩子们与父亲之间的关系得到了缓和，上校隐藏在心底的父爱得以释放。舞蹈画面与音乐的有效结合，使得影片充满了艺术感染力。此段舞蹈为以后的剧情做了很好的铺垫作用，正是由于孩子们和玛莉娅学会了歌唱与舞蹈，才有电影结尾上校一家借助在音乐会上演出的机会逃离德国纳粹监视而重新获得自由的桥段。

　　(四)插曲《孤独的牧羊人》中木偶的舞蹈起到的作用

　　随着电影情节的进一步发展，在玛莉娅的带领与指导下，孩子们为上校和公爵夫人表演了木偶剧《孤独的牧羊人》。此时电影中的舞蹈并不是由演员进行表演的，而是由孩子们及玛莉娅手中的木偶。电影中的木偶舞蹈表演欢快而又轻松，舞蹈简单而又明快，充满了喜悦之情。欢乐的舞蹈衬托了此时上校一家温馨而又和谐的家庭氛围，同时也反映了玛莉娅给整个家庭带来的欢乐，此处的舞蹈及音乐场景还为玛莉娅和上校的爱情埋下了伏笔。音乐借助比较简单的“雷伊哦”的发声，使得舞蹈在这样欢快的节奏下变得明朗，孩子们的快乐也在木偶的表演中展现得十分到位，观众对于木偶舞蹈的节奏有了更加深刻的印象，这些都恰到好处地体现了舞蹈、音乐与电影故事情节的紧密结合。电影舞蹈起到了承上启下的作用，让观众在享受视觉和听觉盛宴的同时，对于电影的内容以及寓意有了更为深刻的理解。

　　(五)男女主人公共舞对于情节所起到的作用

　　在影片人物感情发生了一系列微妙的变化之后，男女主人公共舞的桥段就较为自然地呈现在了观众的面前，这段舞蹈是两人之间的感情由模糊逐步转入明朗的体现，舞厅里传来的音乐声使得上校的孩子们按捺不住想要舞蹈，而此时出现的女主角与孩子共舞激发了上校跳舞的欲望，这一段优雅而不失明快的舞蹈在两人之间循序渐进地展开，此时的玛莉娅舞姿优美，而上校的绅士风度在舞蹈中也展现得淋漓尽致，此段舞蹈是整个电影舞蹈表演之中最重要的部分，如果说在之前的情节之中，女主人公与男主人公之间的感情是朦胧而又含蓄的，通过此段双人舞的展示，将两人之间的关系进一步明确，使得下面的故事情节能够更好地围绕两人之间的情感所展开。由此可以看出，电影中的舞蹈不仅仅能够带给观者美的享受，烘托电影的主题，还可以将所要表达的情感得到进一步的升华。在此值得一提的是，两人所跳舞蹈的背景音乐是奥地利的民族音乐，在舞蹈开始之初上校的孩子就已经将这个信息传递给了广大的观众，此处的舞蹈为后续上校一家的爱国情结也做了很好的铺垫。

　　综上所述，《音乐之声》中的几段舞蹈表演在电影中占据着十分重要的位置，这些富有表现力的舞蹈使得电影情节的发展有条不紊，人物在舞蹈的映衬下饱含深情。《音乐之声》中的舞蹈具有较强的艺术性，但是却又没有脱离大众的视野，这部电影中的舞蹈简单流畅、真实而又淳朴，与整个电影的情节有着千丝万缕的联系，每一个舞蹈动作以及每一场舞蹈表演对于人物性格都是很好的映衬，为下面的情节做了较为完整而又自然的铺垫，使得观众很自然地就可以接受下面的情节，丝毫不会感觉到唐突。影片的情节始终伴随着舞蹈以及旋律而进行发展，无论是玛莉娅的热情奔放，还是孩子们的天真善良、上校的优雅博爱都来源于他们那颗充满爱的心灵，舞蹈将这种隐藏在深处的爱转变成为画面性的肢体语言，升华了电影主题。由此可见，《音乐之声》中的舞蹈是爱的凝聚与释放，是爱的旋律。