论小提琴的舞台艺术及审美

　　中图分类号：J622.1 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2017）05-0100-01

　　小提琴从西方传入我国，受到了广大音乐爱好者的欢迎和喜爱。随着音乐艺术的发展，小提琴的舞台艺术也逐步走向现代化，极大地增强了小提琴的舞台艺术魅力。同时，小提琴的审美特征也在融合中国传统音乐文化的基础上更加得到体现。本文就小提琴的舞台艺术以及审美特征进行探讨。

　　一、小提琴的舞台艺术

　　小提琴的舞台艺术是世界音乐舞台当中的一颗璀璨“明星”，小提琴的舞台演奏也逐步与其他音乐形式进行融合，进而呈现出音乐的最佳形式。小提琴的舞台艺术正在积极寻求贴近市场以及能够符合流行音乐发展的舞台实践形式，而广场艺术是最具代表性的一种形式，具体有以下几种特征。

　　第一，现代的舞美。小提琴的广场舞台艺术在表演场地以及形式方面突破了局限，加上舞台的独特性和时尚化的艺术表现，使得观众能够获得极具冲击力的视听享受。

　　第二，高科技的声光。在进行小提琴演奏时，为了增强舞台效果，将高科技的音响和灯光引入其中，为小提琴表演者以及观众营造一个良好的音乐氛围。

　　第三，多元的交流。随着音乐风格的多元化，小提琴的舞台艺术也呈现出多元化的发展特征，拥有多元化的表演，让小提琴的舞台更加灿烂、更富有吸引力。

　　第四，舞台艺术的民族特征。小提琴的舞台艺术在我国的发展过程中逐步融合了传统文化以及音乐艺术，在具体的表演环节上也突出了民族特征，彰显了我国的文化和艺术魅力。

　　二、小提琴的审美特点

　　（一）情感美。音乐创作当中的情感美，是小提琴审美特征当中的一个突出表现，作曲家在实际的创作环节会融入自己的情感，这种情感会透过音乐表现出来，尤其是在故事题材、作曲手法，以及整个音乐的材料方面都能够体现出小提琴的情感美特征。

　　以小提琴协奏曲《梁祝》为例，在音乐创作的题材方面，选择了中国传统的爱情故事，这就为凄美悲凉的情感表达奠定了基础；在音乐材料的选择方面，这部小提琴协奏曲将原有的唱腔和曲调进行了重新组合和创造，并将越剧唱腔以及戏曲艺术进行整合，既具有民族化的艺术特色，又凸显了对民族音乐的深厚情感；在作曲手法上，?@部作品将小提琴艺术审美巧妙地融入其中，并用奏鸣曲式的结构来呈现整个音乐框架，从而生动形象地描述故事，促进情感的自然流露。因此，情感美是小提琴审美特征当中的一个突出表现，也体现出小提琴演奏技巧的高超。

　　（二）意境美。在小提琴演奏当中，意境美是最具代表性的一个特征，也是小提琴演奏者用自己高超的演奏技法呈现给观众的与作品内容一致的音乐意境。小提琴演奏者需要运用自己炉火纯青的演奏技巧，以及动人心魄的音乐旋律来逐步引导观众，使得观众能够尽情遐想，并且随着演奏的逐步升华，让观众进入到音乐意境当中，充分享受和体会故事，获得良好的音乐享受和体验。这也要求小提琴演奏者加强对音乐作品的理解，在演奏前深入分析作品，最终用音乐语言来为观众讲述故事，将故事中的情节、人物等进行再现，让观众犹如身临其境，同时也能够显示出音乐作品的感染力以及生命力，呈现出多元化的音乐色彩。

　　（三）共鸣美。小提琴音乐艺术另外一个审美特征是用音乐传递出共鸣之美，而此处的音乐共鸣指的是作曲家、演奏者以及观众之间的循环共鸣，而且只有当音乐艺术能够带给广大观众情感和艺术上的共鸣，才是真正的优秀作品，也是衡量小提琴舞台艺术优劣的一个重要方面。

　　同样以小提琴协奏曲《梁祝》为例，这部作品将梁山伯和祝英台相遇、相知、相恋的过程展现得淋漓尽致，并且符合人物内心情感的变化，在音乐表现当中有压抑也有爆发，使得广大观众、作曲家以及演奏者都不自觉地投入到整个音乐作品当中，深刻感受到音乐传递当中的共鸣美，禁不住感慨万分，拍手叫好。

　　因此，共鸣美是小提琴舞台艺术的又一个审美特点，只有把握住小提琴的审美特征才能够更好地推动小提琴艺术的发展。

　　小提琴是一种重要的音乐表现形式，在由西方传入我国后，获得了飞速发展，同时也逐步与现代化的音乐元素以及我国的传统音乐艺术融合起来，呈现出更具魅力和吸引力的小提琴舞台艺术。

　　小提琴舞台艺术的审美特征更是让这一音乐艺术更具特色，也吸引着越来越多的观众，相信小提琴的舞台艺术会走向更加繁荣辉煌的明天。

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