浅析新时代审美下核雕艺术的传承与发展

　　核雕是一种闲情逸致的艺术，也是一种注重内在修养的一门艺术。一枚不起眼的橄榄果壳，在核雕雕刻师手中，随型就势巧妙构思，创作出一颗颗造型精美，生动传神，意境妙趣横生精美绝伦的艺术作品。赋予了橄榄核新的生命和灵魂。核雕的历史源远流长，目前，关于核雕的最早记载为宋朝中期，核雕艺术到明代中期盛行，当时下至黎明百姓，上至达官贵人，甚至皇亲国戚都钟情于核雕。皇宫还要邀请民间核雕高手，为达官贵人们定制桃核制品作为项链坠和衣饰物。清代达到顶峰，更将核雕作为重要的艺术门类加以编制，为皇家制作御用文玩赏器。内廷造办处专立“微雕匠艺”，在内廷有“仙工”之称。清代造办处艺匠陈祖章的核舟作品，至今藏于台北故宫博物院。清代宋起风《核工记》也同样代表了当时的核雕技艺的高度。

　　随着近年来核雕艺术的传承和发展，核雕艺术又一次迎来了鼎盛的蓬勃发。随着文玩行业的兴起，核雕雕刻作品也作为一种时尚文化随之兴起。你会发现不管是商人，学者，还是公园里的大爷都喜欢佩戴。越来越多的人喜欢上了核雕，核雕手串和配饰也是多种多样的，不仅有传统神佛，花鸟神兽，也有当下流行的可爱讨喜的卡通形象以及受当下年轻人喜欢追捧造型独特的灵异玄幻题材，更有保留原始状态以素核做成手串的，但无论是哪一种，都说明核雕正在广泛被接受。在文化之风吹起的今天，很多人不光认识到核雕的艺术价值加以珍藏，还知道核雕更大的魅力是可以修身养性的，同时也是一种文化和品位的的象征。

　　核雕爱好者习惯按照地域把核雕制作者分为“南派”和“北派”，南派精巧细腻，北派粗犷豪放。其实这里存在的一些误区和偏见，我认为不能从雕刻的精细程度来区分南北两方，其实南派也有大刀阔斧，北派也有精巧入微，南方更注重传统的传承，北方俗称的学院派更注重艺术的创新，在艺术形式、处理手法上既注重保留传统的工艺技法也融入了现代雕塑的理念，所呈现出的核雕作品构思新颖、生动传神、细致入微。也深受到玩家的追捧喜爱。所以说艺术不分国界，更不分南北，随着互联网络的快速发展，人们上网获取最新艺术相关信息变得越来越容易以及艺术的交流越来越频繁，地域间的距离是可以忽略的，艺术相互之间的融合，更开阔了核雕雕刻师们创作的视野。对于核雕艺术的传承和发展起到了举足轻重的作用。

　　核雕艺术的传承和发展，题材上的创新尤为重要。是核雕发展的源动力，需要核雕艺人在深入理解各种传统题材和掌握各种雕刻技法的基础上，勇于探索，认真琢磨，不断融汇，不断实践，才能最终取得的艺术成果。生活是最好的老师。一个感人的场景、一个小小的感悟都可以成为雕刻的灵感。核雕是有文化有思想的，核雕艺人要把每一件作品都当成是生活的感悟，?观者能够通过作品了解作者的内心世界，让核雕成为作者传情达意的媒介。刻刀下要捕捉的不仅仅是一个人的外在形象，而且要表达出一个人内在的情感和思想。传统是创新的基础，核雕发展需要坚守与创新并存，“录其形必传其神，传其神必写其心。”传统理念、技艺是创新的基础，如果没有好的基础，则达不到真正的创新。随着传统文化回归的浪潮，核雕开始火热，我们可喜地看到核雕题材也在不断发展创新，从原本单一的形象发展成为造型独特种类繁多各具特色的核雕作品。表现形式也产生了珠串、坠件、摆件等多个品种。中华民族历史悠久，文化深厚，博大精深，前辈们创造的优秀题材也只是沧海一粟，中华文化宝库赋予我们核雕艺人更多发挥想象的空间。

　　在雕刻之前，考虑整体布局、结构主次分明、合理规划布局、讲究韵律美感等是必不可少的环节。所谓“成竹在胸，意在刀先”便是此意，作品构思是核雕艺术的最为关键的步骤，在这个过程中，要异常专心，心无旁骛。只有让心灵宁静，才能在微观之中、细微之处展现最好的手艺和最独特的创意。核雕雕刻技法的发展经过了时代的沉淀与积累，其工艺已经逐渐走向成熟。核雕技艺大致分为七大类，分别为圆雕、高浮雕、浅浮雕、薄意雕、平雕、微雕和透雕。圆雕又称立体雕，观赏者可以从各个角度看到作品的不同侧面。镂雕是将凸出的部分进行保留、将背面部分进行局部镂空的雕刻技艺，这些雕刻技法都有各自的特点：浮雕作品适合观赏者在平面上进行观看；圆雕作品立体感强，形象逼真；镂雕作品则会产生一种透视的美感……雕刻者可以根据雕刻的需要，选择不同的雕刻技法进行创作。雕刻技法看似各不相同，实则互有相通之处，有的雕刻技法是两种技法的综合，比如透雕，既是镂空图案的背景部分，技法又介于圆雕和浮雕之间。核雕刻重视核料形状的运用和设计，雕刻重视“以形写神”，追求“气韵生动”，讲究意境的营造。

　　要达到这样的标准，我们必须要提高自身技艺，勇于尝试，并在提高自身雕刻技艺的同时，注重对思想和文化修养的培养。无论是古典美还是现代艺术的熏陶，一个核雕艺人所接受的文化修养都会渗透到创作者的身心并通过作品上表现出来。对于核雕雕刻师来说美术设计和雕刻的基本功极其重要，初学者切忌轻谈创新。另外思想以及文化素质的培养也尤为重要。艺术是一个积累，也是一种修行。把工匠精神的精进做在了自己的艺术里，在艺术里获得，在艺术里享受生命。在雕刻里把每个细节都完美的呈现出自己的理想和精神。所以只见作品，便知过程。”这是常定大师说过的一段话，其用意颇为深刻，值得细思揣摩一番。

　　千百年来，各个时代的核雕艺人所创作出的经典之作都在为核雕行业的发展注入新的活力，也是这样的活力长久以来支撑着核雕艺术在一代又一代的传承中长盛不衰，始终保持着旺盛的生命力。核雕艺术发展到当代，我们更应该不遗余力结合时代精神创作出更优秀的作品，为核雕艺术在当代的传承和发展做出贡献。

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