论舞台表演艺术

　　中图分类号：J81 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2015）02-0101-01

　　一、我国舞台表演艺术的现状以及存在的问题

　　我国舞台表演艺术在今天出现了明显的冰火两重天的现象：首先是传统的舞台表演艺术，如戏曲舞台表演艺术正在逐渐失去它们原有的魅力，年轻人对戏曲的兴趣远不如对流行歌曲的兴趣强烈，这造成了我国一些传统舞台表演艺术渐渐变“冷”。当然某些传统舞台表演艺术，如相声艺术适应时代发展积极改变原有表演形式，正在焕发出全新的生机，最典型的代表就是以郭德纲的“德云社”为首的草根舞台越来越吸引人们的视线。与传统舞台表演艺术逐渐变冷形成鲜明对比的是现代歌舞艺术日趋火爆，如某些明星的演唱会等，让很多人趋之若鹜，加上电视、网络等媒体的炒作，更是让一些现代歌舞表演艺术舞台风光无限。这种“冷热”的对比在今天表现得十分明显，并有逐渐扩大之势。

　　我国舞台表演艺术在今天存在着一些不足之处，除了上述传统舞台艺术渐“冷”的情况外，还有其他一些现实的问题。一是现代舞台表演艺术过于注重形式，忽略对艺术内容的锤炼。以央视春晚舞台为例，其应用越来越多的现代科技，给观众带来了美轮美奂的舞台视觉体验，但是舞台表演内容却变化不大，这已经让国人产生了形式上的审美疲劳。二是现代舞台表演艺术追求个性虽无可厚非，但出现违背国人传统理念的做法却不可取。比如郭德纲的“德云社”，从其表演的某些相声片段看，的确是满足了人们低级趣味的审美需要，有些台词甚至与传统主流观念相背而行。三是传统舞台表演艺术后继乏人，一些经典的艺术曲目甚至出现无人继承的现象。这是非常令人惋惜的，如果不采取有效的措施解决这种状况，也许再过几十年我们就只能在书本和电视回忆片中寻找以前的记忆了。

　　二、现代舞台表演艺术的出路

　　社会在发展，时代在进步，人们的艺术审美观念也会随着时代的发展而产生变化。我们要正视这种变化，只有这样，才能够真正把握现代人们艺术消费的心理，进而对原有舞台表演艺术进行全新的改造。这样才能让现代舞台表演艺术更加接地气，让舞台表演艺术的发展长盛不衰。

　　（一）重视舞台表演艺术的再现形式，但更要重视舞台表演艺术内容的锤炼。科技发展为现代舞台设计提供了前所未有的技术优势。现代声光技术的使用，让舞台表演更加美轮美奂。但是，如果片面追求舞台艺术的表演形式，只是追求观众视觉、听觉等感官的刺激，时间久了观众就会出现倦怠感。因此，要想让艺术长盛不衰，最根本的做法还是要关注艺术内容的锤炼。我国传统的京剧艺术曾经风靡200多年，其之所以具有旺盛生命力的根本原因，就在于京剧的台词、剧情等艺术内容深邃且耐人寻味。因此，不管是现代舞台艺术，还是传统舞台艺术，都应当再次进行“内容回归”。因为，再华丽的舞台，再优美的唱腔，如果艺术内容没有深度，都不会真正为国人所推崇，最多不过是昙花一现罢了。

　　（二）打造雅俗共赏的舞台表演艺术。现代社会快节奏的生活方式，让一些快餐文化日渐流行。现代人越来越追求感官层次的艺术体验，尤其是年轻人在艺术消费中大多选择能够给自己带来刺激的快餐艺术。郭德纲的“德云社”正由此应运而生。当然，笔者也很喜欢郭德纲的相声，通俗易懂，包袱连连。底层百姓认为他的相声是最接地气的艺术形式。笔者却认为，如果所有的艺术都是满足人们低级审美趣味的需要，艺术本身就丧失了引导人们追求崇高生活境界的作用。因此，笔者认为，我国现代舞台表演艺术如果能够在“俗”的基础上，更加注重“雅”的追求，也许会让舞台表演艺术上升到更高的层次。打造雅俗共赏的舞台表演艺术，是现代舞台表演艺术最基本的追求。舞台艺术表演者要以身作则，不应当片面追求个人经济收益，更重要的是要打造一个真正的艺术之“心”。

　　（三）传统曲艺等舞台表演艺术要顺时改变，才能够后继有力。传统舞台表演艺术在今天的冷遇，是时代发展的结果。但是，传统舞台表演艺术是我们民族的艺术瑰宝，不能够让其在我们的手中没落。可是我国目前对传统艺术的继承多是由政府牵头，进行相关的保护和开发工作。诚然，政府的作用毋庸置疑。但是，要想真正让传统艺术在今天焕发出全新的活力，必须要对它们作出与时俱进的改变。要让这些艺术再次回到民间，毕竟它们最初发端于民间，唯有再次回归，才能够吸取再次成长的养分。传统艺术后继乏人的现状必须要改变，但是如果艺术本身不变的话，是不可能解决这一问题的。因此，传统曲艺等舞台表演艺术要顺时改变，才能够后继有力。

　　三、结语

　　解决现代舞台表演艺术中存在的诸多问题，必须要对问题进行深入的分析，才能够制定有效的应对策略。推动舞台表演艺术的发展，需要艺术表演家们的努力，更需要艺术理论研究者及时为我国舞台提供表演艺术的理论指导。

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