日期:2023-01-12 阅读量:0次 所属栏目:艺术理论
On Modern Aesthetic Value of Watercolor Art
LIU Yi
(Yichang Foreign Languages School, Yichang, Hubei 443004)
Abstract This paper focuses on the aesthetic value of modern watercolor art, and briefly describes the characteristics of watercolor art, and elaborates watercolor from embodied form of artistic value, and its modern aesthetic value emotion, cognition and creativity and so on.
Key words watercolor art; aesthetic value; emotion; cognition; creation
1 水彩艺术的定义与特点
水彩艺术通过水滴与颜料的特性,在画家应用下创造出的梦境一般、清新而明快的意境。顾名思义,所谓的水彩艺术的两个最主要的特征就是“水”和“彩”,它们也是这种艺术的主要物质媒介,分别表现出了流动性与色的透明性。
通常在绘画时,作画者在对水的操作时,无论是在空间、时间上还是量上都具有一定的偶然性,但由于水彩画的颜料是用水做调和剂,而水作为绘画的载体上常具有融化、稀释、散发、渗化、粘附等功能,正好可以通过水的流动性来表现那种自然天成的韵律美。水彩颜料由于大都是由矿物质构成而稳定性很强,一般呈透明的或半透明状,而且一般是先用墨色勾勒,而水彩则作为装饰随类敷彩,具有醒透作用,即使颜色经过层层叠加也能透其底色,不但不会影响画中景物层次的体现,而且还会越显空灵有趣。另外,现代水彩艺术美术学的价值具有很强的包容性,不同类型的具其自身的特性,但也具有很多共同的特性,而水彩艺术几乎囊括了所有绘画艺术的基本技法与表现特征,因而也成为一门重要的学科基础。例如在美术学价值研究中,水彩艺术几乎覆盖了造型基础的全部知识,如:创作基本功、对中西传统的艺术风格的了解以及对本体语言的研究等其方面。
2 水彩艺术的美学意义与价值
2.1 水彩艺术的美学体现
中国传统美学赋予了“水”独特审美意识,水彩则在艺术作品中体现了这种审美的意韵,能够表现得出神入化的意境,令人回味无穷。另外,水彩画,因其颜料特性而通常能在作品中表现出别具一格的朦胧美,从简略中表现出含蓄美与诗化美。同时,前面提到水彩画以水作为调色媒体而具有流动性和多变性特点,水与色与纸之间的相互作用而能够形成各种的肌理形态而形成丰富多彩的视觉特征,如通过借助喷水、撒盐、加入汽油、酒精或蜡笔等而产生积色、积淀等以达到绚丽斑斓而高雅的纹理效果。
2.2 水彩艺术的情感价值
水彩艺术的情感价值是一种潜在的精神文化价值,能为人们带来更加高层次的精神享受,为心灵带去另一翻天地。水彩艺术的情感价值包含两个方面,其一是审美体验,另外就是自信的建立方面。
所谓的审美体验一般表现在对水彩艺术的欣赏与理解上,通过人的视觉感悟而在精神获得愉悦感,或者感悟其它方面的启示,如人生启迪等。人们在审美过程中,主要会面对选择和情趣两方面的内容,前者是指审美中个人视觉对艺术形式的感受的倾向性选择,也即使所谓的“视觉态度”,一般在经过一定审美训练后会形成个人独特审美眼光。如果人们用超脱实用眼光与心态去欣赏的水彩艺术,则会在这一过程中获得美好的体验,也就是审美情趣;审美情趣则是人们通过对水彩艺术的领悟,感受到其形式之外更加深层次内涵和趣味。水彩画具有“轻盈潇洒、酣畅淋漓、朦胧空灵、明快飘逸、似与不似”的表现效果,这也是水彩艺术在形式上体现出美的标志,象征一种审美符号。人们经过欣赏感悟到这些独特的情感氛围,使深幽和超人的感受日趋强化,从而逐渐形成高尚的审美情趣。很多优秀的水彩艺术作品将朦胧美的奥妙发挥到了极致,让物象与意境在清晰与模糊间显现了强烈的神秘感,引人无穷的遐想,从而让人形成一种高雅的审美兴趣,获得心灵与精神的升华。
关于自信的树立与加强,是指水彩艺术是一种能够展现自由心灵与想象的情绪艺术,当人们完全投入到水彩艺术的创作等实践过程时,不仅能够体验到水彩艺术带给心灵世界的快乐,而且还可以享受着将自己心中所想通过水彩的形式随心所欲地表现在纸上的一种自豪感,以及主宰感与驾驭感,这些积极的情感能让创作者更加自信。通过在水彩实践中倾注创作者个人的强烈情感,或者以借物抒情、借景入境等方式表达个人对事物的审美感悟与见解,在无拘束中获得情感的宣泄是一种加强自信的方式。
2.3 水彩艺术的认知价值
人们在水彩艺术的实践中,不但能够得到观察力、思维方式和操作技能的训练,有助于脑、眼、手的协调,而且还可以将抽象物象具体化,调动人类潜能从而实现美术学的认知价值。其中对水彩艺术能够进行主动、敏感、果断的观察,则能够迅速地从水彩艺术的表面物象发现其内涵与意境。
在观察中通过对捕捉水彩艺术中鲜明的第一印象和形象的特征信息,而产生出“首因效应”,让之前的处于空白状态的感觉随着水彩实践中的变化而产生随之变化的意念,出产创作的新鲜感。人们对水彩艺术进行有目的有计划的视觉活动,会在对物象的重新选择与处理后,对一幅作品加以多角度全方位的思考,而作为创作者则会通过表现出具有感染力的整体效果且具有水彩特定朦胧情调的作品来。对物象的观察运用准确的判断和推理进行水彩艺术的审美体验,让水彩艺术以一种简练的形式标志技艺的顶峰状态。
观察之后就是一系列不自觉或者自觉的思维活动,即直觉与理性分析等表现形式。每个人在都对水彩艺术进行视觉感受之后而产生不同程度的直接而客观的反映。直觉在水彩艺术欣赏过程中具有的直观和空间整体的识别特点,有助于把握水彩艺术的各种样式特点的洞察与认识等;不断地促进人们的发现与思维,提高对水彩艺术的敏锐度,更能触其本质。水彩作品是按主体对事物认识的思维逻辑和概括秩序,而不是按照真实秩序来构建画面的。
对水彩艺术的操作活动是指依赖手的协同运作,并进行物质材料的处理,而形成作品的过程,通常伴随着认知活动的反复交替而获取一种技能意识。水彩艺术的操作具有综合性与流畅性两个特点。水彩艺术需经历反复磨练,才能熟练应用笔的准确性、生动性和随意性,创作出或工细或粗犷、或写实或写意、或可绘或可制作,具有高度可塑性的作品来,表现更为广泛的效果,充分发挥出水彩表现力的潜能;广博的操作的经验能够建立起在各画种之间相通的艺术桥梁,获得审美通感与操作技能。流畅性是行去流水般的整体自由轻快的色彩与意境的流露而让画面充满流动感,这也是画作熟练的标志。
2.4 水彩艺术的创造价值
创作中的创新意识和创作样式,应用与众不同的独创性观念并将创作者的综合创造力外在物化,交替融合呈现在作中,不局限于传统规范而带人们耳目一新的效果,显现出独特的水彩表现价值,传达作者隐含的艺术观。水彩艺术也常运用的跳跃式、流动和随时变的控制,由于水质的流淌渗化而产生偶然意象往往不在预想之中,因而创作者需要准备好摆脱固定思维抓住机遇而向新方向加以变通以获得更为奇特的画作表现。从现代的角度寻求水彩艺术的继承与创新,用敏锐的眼光对旧的材料重新审视认识发现并赋其全新的精神内涵并丰富技法。
3 总结
在对水彩作品的欣赏或实践中,艺术的现代艺术价值以各种形式体现在方方面面,水彩艺术的价值常与其他价值相互渗透通融。水彩艺术不但具有基本教育的潜能,而且人们也可以在其中获得独特的精神享受,并可以在实践获得其它方面的能力。
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