谈淮安园林铺地图案对园林空间的装饰

摘　要：吉祥主题是中国传统建筑装饰图案表达的一个中心内容。在中国传统建筑中，人们常在屋顶、屋脊等处装饰各种传说中的神兽，象征吉祥如意，镇凶避邪，如龙、凤、宝瓶、华盖、法轮等图案。在门、窗、地面等建筑元素中装饰植物、动物、器物、几何纹样和福字、回字等字形图形，这些图形根据需要组成吉祥图案，寓意纳福求祥的思想，含义深远绵长。从园林装饰中的中国传统图案以及淮安园林铺地图案的形式来源；古典园林艺术中无处不在的装饰精神包括：协和宇宙的空间氛围营造；多维度、多手法的满饰空间；风雅精致的文化意境，研究淮安园林铺图案地对园林空间的装饰。 　　

关键词：园林；铺地图案；园林空间；装饰
一、园林装饰中的中国传统图案
　　1、中国传统建筑装饰图案
　　古代的中国人民比较重视现实社会，对今生的重视程度远远大于来世。古人在自身的进化过程中逐渐将求生的本能演变成"祈福避祸"的吉祥观念，于是吉祥文化就在丰富多彩的民俗活动中产生了。建筑是人们古往今来栖居的地方，是人类从出生到终老都要依附的物质载体，是一门创造形式美的艺术。不同的民族有不同的审美趣味，这种审美趣味也会反映到建筑中来，经过漫长的历史文化积淀，从而形成相对稳定的传统结构样式和有富有文化内涵的装饰图案。
　　吉祥主题是中国传统建筑装饰图案表达的一个中心内容。在中国传统建筑中，人们常在屋顶、屋脊等处装饰各种传说中的神兽，象征吉祥如意，镇凶避邪，如龙、凤、宝瓶、华盖、法轮等图案。在门、窗、地面等建筑元素中装饰植物、动物、器物、几何纹样和福字、回字等字形图形，这些图形根据需要组成吉祥图案，寓意纳福求祥的思想，含义深远绵长。在中国传统建筑装饰图案中，常用千年的龟鹤、常青的松柏、延年的灵芝象征长寿；牡丹象征富贵；石榴寓意多子；以荷花代表高洁；梅花和喜鹊组成图案，寓意"喜上眉梢"；几条金鱼组成的纹样象征"金玉满堂"等。中国传统建筑装饰图案注重用装饰艺术去表达人文思想内涵，装饰与文化并重。
　　2、淮安园林铺地图案的形式来源
　　中国工艺美术历史悠久，制作精巧，丰富多彩，在世界工艺美术中独树一帜。中国传统图案遍布中国工艺美术之中，有其特殊的文化特色，它凝结着中国人的伦理情感、生命意识、审美趣味与宗教情怀，源远流长，博大精深。
　　自从有了人类的聚居活动，也就有了固定的生产生活场所，这些场所的存在是铺地概念得以确立的必要条件。早期铺地功能没有明确化，只是应生产生活方便而产生，建筑随着生产生活的发展逐渐完善起来。夏朝出现了王室，这些王室规模宏大，并且成组群形式出现。许多考古遗址都陆续被发掘出来，当时的房屋内的地面都作了夯实处理，地面非常平整，这意味着对地面的处理也成了建筑房屋的一个必须的工艺流程。到了商朝，当时还没有高型家具，人们所采取的还是从祖先那里继承的席地而坐。应该说对于地面采取外物进行铺设的应该是那种草编的"筵"，然后在"筵"的上面铺上"席"，这就是所谓"筵席"铺地的来源。园林的铺地可能起源于王侯的园囿，为了在自己的园囿中行走方便，他们则需要对地面进行平整硬化处理，如吴王的"馆娃宫"的地面就作了地面铺装处理。秦代已经出现使用鹅卵石铺设渠沟底部的情况，这些鹅卵石铺装整齐而紧密，行成一定的几何形状。另外在建筑倒塌堆积物中发现不少战国时期的绳纹铺地砖和山形云纹及素面的半瓦当，这与秦都咸阳宫建筑遗址出土的铺地砖和半瓦当基本相同，这些都说明当时就有了铺地的设计。中国的铺地设计基本上以两种材料为主，一是砖，二是石。对于砖石的形状、大小、装饰图案都各有具体的要求。金砖铺地就是对于砖本身物理性质具体要求的体现；鹅卵石铺地也是对石材铺地的色彩、肌理进行选择的具体实例。铺地的装饰图案则是吉祥文化心理长期积淀发展的结果。汉代以后的铺地无论在功能上还是在装饰上都得到了全面发展，特别在一些宫殿、大型祭祀场所，这种铺地的表现手法更加突出。同时，各种填充材料也纷纷出现，最初是一些碎瓦片、碎瓷片，到明代开始使用碎玻璃等作为填充物。
　　淮安园林铺地图案是中国工艺美术的一个分支，受中国传统图案和建筑、雕刻、等其他工艺美术的启发，淮安园林铺地图案受南北园林的共同影响，博采众长。淮安园林铺地图案具有装饰性、实用性、人文性，是与工艺制作相结合、相统一的一种艺术形式。淮安园林铺地图案的原型是与人们生产生活密切相关的植物、动物、器物等，中国传统文化各教派的思想--儒家思想、道家思想和禅宗思想对淮安园林艺术具有深远的影响，再加上淮安盐商经济影响下的独特的地域文化环境，使得淮安园林铺地图案在装饰中具有丰富的人文内涵，装饰与文化并举。淮安园林主人对士大夫的高雅品味和世俗的长寿幸福的追求并存。松、竹、梅、荷等图案常被他们用来表达情操的高洁；桃子、石榴、元宝图案等多数被用来表达对长寿、多子、财富的追求，代表这些世俗幸福的平升三级图、金钱图、五福捧寿图等则被广泛应用在他们的园林铺地装饰艺术中（见图2-1）。
二、古典园林艺术中无处不在的装饰精神
　　享誉世界的中国古典园林有着独特的艺术魅力,它以中国传统文化为底蕴,综合了文学、绘画、雕塑等若干艺术形式和特点。中国古典园林中的装饰图案也具有诸多丰富、深厚的艺术内涵,成为园林艺术重要的组成部分。可以说，中国古典园林里无论一草一木,一窗一洞均暗喻着某种情趣或哲理，当人们走进中国古典园林,就会发现你被一切有象征意义的装饰构件、小品图案包围着。不管是门窗的形状纹饰、铺地的图案、屋脊的花饰、檐口的雕刻纹样还是山、石、池、树,无一不具有象征意义,无一不积淀着深厚的传统文化的精华，古典园林艺术中装饰精神是无处不在的。
　　1、协和宇宙的空间氛围营造
　　园林艺术是一种视觉的空间艺术。园林艺术是对某个环境进行艺术处理的理论与技巧的结合，是与科学相结合的艺术，是汇集多种艺术于一体的一门综合艺术。因它与功能相结合，因此是有生命的艺术。
　　园林空间是在现有的空间上进行规划、经营和分割，进一步拓展和深化空间，从而在有限的园林物质空间中创造出无限广阔的精神空间。
　　2、多维度、多手法的满饰空间
　　在中国文化土壤上孕育出来的古典园林艺术，同中国的历史、文学、绘画有密 切的关系。从设计学角度来看，园林空间是依赖和凭借感觉器官来体验和感知的。中国古典园林中景物的进退变化、高低错落，是一种和谐有机的构图关系，犹如一幅中国山水画的长卷，具有多维度、多空间和连续性变化的特点。
　　园林装饰是一种文化形态，园林装饰是通过一个事物修饰、塑造、衬托另一个事物。
　　3、 风雅精致的文化意境
　　园林艺术无疑是一种精神的归宿，士大夫深感宦海沉浮难以预料，只有在自己园林这片小天地里才能思无所至、言无所顾，他们为了守候自我的精神家园而投注大量的心力和财力。有些文人墨客也营建了他们的园子，归隐山林，以示清高。盐商大贾们追求园林的物质享受和体现文人身份价值，他们也为附庸风雅而挥霍财富。另外，淮扬地区有着优越的自然条件、丰富的物质条件、深远的地域文化环境，这些都促使淮扬地区园林风格向既有画境更注重意境的方向发展。
　　淮安的园林深深受到江南私家园林的影响，与私家园林之间存在着割不断的联系。淮安的盐商巨贾为了进一步提升自身的生活品味，不断效仿江南私家园林的营造方式，对已有的宅院进行彻底的改造。具体表现有：园林的施工营建上以人工造景为主，以有限的建筑、山池、树木再现自然山水的典型特征；尽量用人工的精致去模仿自然的风景，去营设胜景，进而达到一种巧夺天工的境界。此种境界的构建建立在精湛的建筑工艺基础之上的，必须耗费经年累月的精雕细琢，方能在咫尺院落中营造出造化宇宙的宏阔与博大，这种技艺不但要体现独到的匠心，更要有炉火纯青的细作水平，如此建造，作为成品的园林，不精致也难。
　　在景区及游览路线的巧妙组织上，设计师在有限的空间内探求变化，通常以粉墙、花墙或山石、长廊分割园景空间，从而隔而不断，小中见大，意蕴无穷。淮安古典园林讲究以曲为美，以含蓄为美，在狭小的方寸之地，故意造设出盘绕弯曲的路线，让游览者盘桓其中，不停地变换观赏的视角，开阔处见高山流水，局促处得幽草奇花，让人一步三叹，回味无穷，在此品赏过程中得以精神的升华与超擢。蕴含其中的是一种精神，是士人风度与隐者气质的结合，从本质上来看，这也是传统的儒家、道家文化精神的折射。
　　淮安园林的精雅细致还体现在建筑的玲珑奇巧和装饰细节的处理上。所有园林室内普遍陈设精美家具、各种字画及工艺品。园主们以收藏名家的古董文物为豪，以收集字画精品为雅，他们时常聚会故友，吟咏诗词，品茗清谈，抒发人生感慨际遇，大有终老南山，埋骨山水的感觉。对于建筑，除了遵循严格的礼制外，他们尽量花费巨额钱财，选用上等材料，雇用极品工匠，为他们铺设理想，雕琢天下。此外，楹联诗词题咏在园林艺术中更是常见，文字渲染了园林的诗情画意，深化人们对园林景色的理解，启发人们的想象力，烘托出淮安的特有的雅致宏阔气势。
　　造园设计与施工还受当时的文人画家影响，他们为每一处园林均确定明确的主题意境，于此寄托迥异的人生理想，表达出他们高蹈大义，悲悯天下的情怀。正是由于文人的参与，使得淮安的园林更具有浓郁的文化气度，这种文化气度也是这些园主儒商们急切渴望参与国家兴亡的政治理想诉求的表达。在清代漕运繁荣的康乾年间，这种政治诉求的表达几乎滥觞为一种程式，但是他们的理想浓缩于具体的造园设计，则各具千秋特色了。 本文链接：http://www.qk112.com/lwfw/wenxuelunwen/yishulilun/19988.html